4,0 az 5-ből- 4.32 Közösségi besorolás
- 114. Értékeltem az albumot
- 77 5/5-öt adott
Joey Bada $$ debütáló albumának kiadását 20. születésnapjához és címéhez igazította, B4.Igen. $$ , úgy tűnik, mint egy kísérlet arra, hogy szépen befogadja a tizenéves éveket, amelyek erre a pillanatra vezettek. A Joey's breakout keverékének megjelenése óta eltelt két és fél évben 1999 , a Hip Hop kollektíva, amelynek középiskolásként segített a gyorsindításban, elvékonyodott. A Pro Era rapper Capital STEEZ 2012-es szívszorító öngyilkosságától kezdve még nagyobb bánat érte a múlt hónapot, amikor a Bada $$ unokatestvére és menedzsere múlt hónapban elmúlt. A tragédiák egyébként megszakítás nélküli emelkedést jeleznek a csoport számára, és a közelmúltban megjelent kép, amelyen Malia Obama Pro Era pólót viselt az Instagram-on, egy váratlanul teljes egészű asszimilációt jelent. Joey azonban azt állította, hogy nem tudta, ki az első lánya, mielőtt elkapta a reklámot, miután rájött.
A színpadi neve ellenére Bada $$ hivatalosan fiatal felnőtt, és legújabb zenéjét átitatta egy komor, a harmadik szem nyitott önfontosságú tudatosságával. Ha 1999 nosztalgikus lelkesedéssel teli, az azóta eltelt évek okot adtak arra, hogy a rajongók kiábránduljanak művésze egyre inkább hagyományaitól. Nyári lovagok , egy 2013-ban megjelent mixlemez, ezzel szemben sötétebb és zordabb volt, de nem volt annyira ígéretes vagy teljesítő, mint az általa követett projekt. Becsületére legyen mondva, hogy a Bada $$ az erőteljes produkció mágnese és kurátora volt, és ez az új album bizonyítja ezt az affinitást. B4.Igen. $$ körbe gurul, és letelepedik egy poros, gémütéses vezérlésű hangulatba a múlt évben. Megint a fő kérdés az, hogy az album többet hátráltat, mint amennyit előre tol, és Bada $$ most a legnehezebb akadályaival szembesül, amikor elmozdul a legjobb hivatkozása mellett a kilencvenes évekre. Mint sok harmadik hullámú Hip Hop hagyományőrző, Joey és nem éppen találóan elnevezett Progressive Era stábja is a tökéletesség ötletét a klasszikusokban találja meg, amelyek születése körül megjelentek.
chris barna szívfájdalom a telihold felülvizsgálatán
Ez a gyerek nem ugyanaz, mióta Biggie megcsapott engem a keresztelőn, ő egy felső szintű és észrevehetően fürge (2015-re szóló) DJ Premier vágta a Paper Trail $ -t. Néhány dallal később, teszi hozzá, megkaptam ennek a szarnak a tervét, Jay to the Oh Vee; aztán elesett barátja előtt tisztelegve tudom, hogy Big Poppa / 2 Pacs-szal, és a nagy L rendesen gurult / És ez egy nagy szójáték. Joey Bada $$ maga is úgy hangzik, mint egy Enta Da Színpad -era Buckshot, és nyilvánvalóan elveszett egy irónia, amikor olyan sorokat szállít, mint: Néhány nigga bitin folyik, yo, ez betörés, vagy a mellkasának kifújása ugyanazon a gyökerek által átdolgozott Dilla által, az egyik utolsó eredeti emcees, amely állva maradt a bolygón. Ez a Like Me című dal valójában az egyik legerősebb az albumon, amely további bizonyítékot szolgáltat arra, hogy Joey legmegkapóbb minősége husky baritonjához és lényegének megragadásához tartozik: biztos, de laza, beképzelt, de klassz. Maguk a dalszövegek soha nem mélyednek el olyan mélyen, mint amilyennek állítják: Az elmém felpörög, amikor változik az idő / A csillagok óceánjában nehéz találni szemüveget. Az évek óta tartó csendes konzisztenciájával bővítve a BJ The Chicago Kid itt még egy illő vokális funkciót kínál, ezúttal egy dallamos sorozatot majdnem három évvel ezelőtt Thurz cali rapper fülledt pályáján használta először .
Az Escape 120 a legambiciózusabb ajánlat, és mégis képes tartozni. Chuck Strangers, aki egy nemrégiben a DX-nek adott interjújában tapssal fogadta a dal saját munkáját, egy gyors, de komor számot épít fel, amelyet a futó basszus és az élesen környező hangok kollázsával hajtanak végre. A dal, amelyben Joey társa, a Hip Hop wunderkind Raury szerepel, dzsungelben gyökerezik, és a boom-bapon túlmutató potenciálra utal a brooklyni emcee számára. A 99. szám valószínűleg a lemez lényegi kivágása, nyitó dübörgő basszusa és az azt követő kiáltása úgy hangzik, mint az A Tribe Called Quest forgatókönyvének piszkosabb és fenyegetőbb változatának kísérlete. A Curry Chicken-en, az itt leglelkesebb lélekszámú Bada $$ elbűvölőnek nevezi magát anyja házi főzésének ihlette és hiányzó fiatalemberként. Ez a szám a felvétel azon kevés példányainak egyike, amikor Joey olyan személyesen nyitott meg. Itt az intimitás illik hozzá, az ütemhez és annak elhelyezéséhez az album végén.
Összességében nagyon kevés a progresszív B4.Igen. $$ de ez egy jeles újrafutózás és a legcsiszoltabb projekt, amelyet a fiatal emcee a mai napig készített. Így teljesíti végső ígéretét. Az igazi kérdések továbbra is fennállnak: mi következik? Mi más? Joey Bada $$ teljes mértékben bebizonyította, hogy képes megtartani a hagyományokat, következő eredménye talán az egész lebontását jelenti.
