Megjelent: 2014. december 8., 8:13, Andre Grant 4,0 az 5-ből
  • 4.51 Közösségi besorolás
  • 294 Értékeltem az albumot
  • 225 5/5-öt adott
Adja meg az értékelését 373

Van benne elég csomagolva 2014 Forest Hills Driv e, hogy izzadjon a tenyere, és sürgeti J. Cole-t, hogy virágzással tolja át a célvonalat. Cole hazajött. A koncepció és egy ügyes - a tékozló fiú visszatér. Visszatérés a fontoshoz, a lényegéhez. Néhány különféle emce-t csatornáz erre. Kendricks ’Többvers a 03’ serdülőkorban, Wet Dreamz és G.O.M.D. Csakúgy, mint a saját bravúrja és melankóliája a Két Citiez, a Tűzosztag, a Szerep nélküli modell és a Helló meséjén, és Drake bőkezűen szórja az elbeszélést, miközben J. Cole jó néhány saját horgot elénekel. és eléggé általában. Az eredmény egy olyan album, amely hevesen ingadozik az elbeszélések között, a különféle szakszellemek miatt, amelyek néha előre nem látható módon ütköznek egymással.



Cole a lemez elején (a január 28-i preambulum után) csatornázza a fiatal Simbát, de a preambulum az album egyik legérdekesebb dala, mert a horoggal kezet ad, Ne adj nekik túl sokat / Ne engedd, hogy átvegyék az irányítást / Az egyetlen dolog, amit csinálsz / Ne hagyd, hogy beszennyezzék a lelkedet / Ha hiszel Istenben / Egy biztos / Ha nem túl magasra célozol / Akkor túl alacsonyra . A következő sora mégis egy kis vizsgálatot igényel: Mi az ára egy fekete ember életének? / Megnézem a lábujjhegyet, nincs egy nulla a láthatáron / bekapcsolom a tévét, egy hős sem látható / Hacsak nem csöpög vagy mikrofonokkal babrál. Ez az elszakadás saját termetétől az, ami tépelő és fontos az album íve szempontjából. Simba még nem jött rá, hogy ki ő. Az önismeretnek ez a hiánya része az albumoknak, amik előre mutatnak, mivel a többi megmutatja a visszatéréshez vezető utat. Érdekes választás, mivel Cole eltávolodik az ügyes bezárástól - legalábbis korán.



km -rel a halál oka felett






Azután ellentmondásos tűzoltó osztag, Cole ugrik St. Tropez-szel, és megkerüli Chaka Khan hollywoodi és Esther Phillips mintáit, amelyek rendben vannak velem. Az elveszett fekete ember témája után Cole Hollywood Cole-vá alakul át. A G.O.M.D kideríti, hogy ez a második Cole megfojtja az eredetit. Az a srác, aki úgy érezte magát, hogy ágyba zúzza a középiskoláját, most értelmetlen bal és jobb kapcsolatokon merül. A zajgép, amely Cole hangja, itt működik, mivel feltárja a fulladó, sérülékeny Cole-t a magabiztos, magabiztos impozánssal szemben. Itt a Rap egészét is kigúnyolja, és szokása szerint rámutat arra, hogy a pénz, a nők és a ruhák esztétikája hogyan lopja el a hitelesség felfogását. Nagyon olyan érzés, mintha az MGMT ideje lenne színlelni. Könnyen eljuthatott volna a horgon aludni énekelve Ez a mi döntésünk / Gyorsan élni és fiatalon meghalni / Megvan a vízió, most érezzük jól magunkat / Igen, ez elsöprő, de mit tehetnénk még? / Állást szerezni az irodákban és felébredni a reggeli ingázásra? De úgy dönt, hogy mindent maga csinál, és ez a választás határozza meg az albumot jónak vagy rossznak.

Az album ezután szögletes lesz, változó sikerrel fut át ​​nagyon ismerős tropákon. Egy kedves, de sekély nővel van dolgom a No Role Modelz-n, miközben ügyetlenül rávilágít arra a tényre, hogy egy igazi szeretetet / A Jada és Will szeretni akar. Hello ekkor látja, ahogy lecsapja a valódi érzelmek agyarait, amikor az egzisztenciális szívfájdalmat nyomja, eligazodva azon az elképzelésen, hogy amire vágysz, nem feltétlenül az, amire szükséged van. Démonai is megjelennek, és szeretetből beszélik magukat, mert a mostohaapjának kell lennie a két gyermekének. A rendkívül relatíve Nyilvánvalóan következik, és Hollywood Cole számára a vég kezdete, amikor visszatér magához és tovább küzd. 2014 Forest Hills Drive . Aztán a rugdalózó, Love Yourz, ahol az egészet összeköti a kampóval, Nincs olyan élet, amely jobb lenne, mint a tied. Túl szép véget nyújtva, amire korábban nem utalt.



Sok mindent el lehet mondani J. Colesről 2014 Forest Hills Drive . Ambiciózus, hokey és egyszerű. Kipróbálja magát a fordulatokban, és rövidre áll (Wet Dreamz), és ragaszkodik Cole stratégiájához ahelyett, hogy drasztikusan változtatna rajta. Kevésbé művészi, mint jelenteni, de igazabb, mint bármi, amit valaha készített. Narratíváját, a trópusokat és a stratégiákat teljesen leküzdik az albumok rettentő integritása. Hihetetlenül relatíve, mert nem fél magos és klisés lenni. Nem kerüli el az átlagos tapasztalatot; átfogja, és valahogy úgy érzi, mintha mindannyian együtt lennénk ebben. És ebben a hamis irónia korában, és a tapasztalatok összezsugorodásában előre kitalált egyéni eseményekbe, ahol mindannyian hiszünk abban, hogy annyira különbözőek és olyan különlegesek vagyunk, lenyűgöző látni, hogy egy művész annyira félelem nélkül belemerül a teljesen ismerősbe.