Az emberek furcsa kis állatok. Néha látszólag minden ok nélkül sok-sok ember elméje összekapcsolódik egy műtárgy, ötlet vagy meggyőződés miatt. Egyesek kollektív tudatnak hívják. Hogy az emberek képesek elméjük szemeit különösen kiemelkedő adatfolyamok kaptárává változtatni. Világunkban ez azt jelenti, hogy mémek, videók, tweetek, kifejezések, mondások és más elmélkedések olyan szóval is elterjedhetnek, amelyet soha nem akartak leírni: vírusos. De a viralitásnak különböző szintjei vannak. A közönség nélküli laikus számára ez a pillanatnyi láthatóság hatalmas csúcsát jelenti. A megalapított csillag számára tartós karriert és még gazdagságot is jelenthet, mert valljuk be, egyesek belenyúlhatnak valaki más turmixjába, mások pedig nem.
A kollektív tudat kifejezést Emile´ Durkheim hozta létre, és úttörő munkájában így írta le A társadalom munkamegosztása :A társadalom átlagos tagjai számára közös hitek és érzelmek összessége meghatározó rendszert alkot saját életével .. beszélt Emile´. Nevezhetjük kollektív vagy kreatív tudatnak. Honnan tudták, hogy mintegy 120 évvel később feleségül vehetjük ezt a gondolkodási folyamatot a modern világba ilyen mélyreható eredménnyel? Honnan tudták, hogy hat másodperces hurkok és mémek fognak meghatározni a virtuális életünket, és átterjednek a valódi életünkre?
A viralitás azt jelenti, hogy nem a pillanatok tulajdonosa
Tehát, amikor a dolgok vírusokká válnak, természetesen nem csak mi láthatjuk azokat, akiknek nincs hatalmunk kamatoztatni ezt az érdeklődést, hanem a felruházott és befektetett magukat is. Valójában két sokkal kisebb hal látta elképzeléseiket, gobolták vagy alakították át attól függően, hogy kit kérdeztek, sokkal nagyobb művészek, sokkal nagyobb kiterjedésűek. De egyenesen felemelték őket? A Tokyo Vanity és a D.R.A.M elmondhatják, hogy voltak, míg a Young Thug and Drake megmondja, hogy nem voltak.
Keserű, bár előadásom után csak Cha Cha / Hotline Bling összehasonlításokat látok az idővonalamon.
- B I G B A B Y (@BIGBABYDRAM) 2015. október 20
Igen, úgy érzem, hogy a lemezemre kerültem ... De JÓ vagyok.
- B I G B A B Y (@BIGBABYDRAM) 2015. október 20
Sírhatsz rosszul egy olyan környezetben, ahol valami népszerűvé váló dolognak semmi köze sincs neked vagy a mögötted álló géphez? Tokyo Vanity mondata Ez a legjobb barátom hirtelen bekövetkezett Ez év márciusa, ha megkérdezi a Google Trends szolgáltatást , de a mondat a Vine platformon indult. És a külvilágtól eltérően a Vine birtokolja, amit a platformon használ. Valószínűleg ez a robbanás vezetett oda, hogy a Tokyo Vanity végül a My Best Friend Finna nevű csengőhangba illesztette a mondást. A mémektől a csengőhangokig és végül a dalokig Tokió körülbelül három hónappal ezelőtt elejtette a That's My Best Friend-t a Soundcloudon, és bár a dal 331 ezer lejátszással és számolással rendelkezik, a hőség valóban megfordult, amikor elejtette a videót a Youtube-on. 2015. augusztus 3. és ma között a videó alig több mint kétmillió megtekintést ért el. Ennek mind epikus méretű cinderella-történetnek kell lennie, igaz? Kivéve azt a tényt, hogy Fiatal Thug átfordította ezt a kifejezést és dalt saját eredeti művébe, a Legjobb barát néven, amelyet több mint 15,5 millióan tekintettek meg a Youtube-on. Csak a Youtube dollárjában a kifizetések közötti különbség meglehetősen hatalmas, és ez nem tartalmazza azokat a juttatásokat, amelyek már hírességnek számítanak és jövedelmező üzleteket tudnak kötni a Youtube hirdetési partnereivel. Most azt állítja, hogy szerzői jogi védelem alatt áll a dal iránt, és amikor csak akar, pert indíthat, de sokkal fontosabb kérdés, hogy miért nem kötötte a nevét ehhez az üstököshöz, és nem ágazott el Thugger új slágerének sikerétől?
Persze, az ő vírusötletéből származott, de ebben a világban, ahol az emberek ingyen férnek hozzá mások gondolataihoz, egy vírusos gondolat elágazik, hogy létrehozzanak valami mást, amely elválasztja a győzteseket a vesztesektől. Valójában a Forbes Get Paid To Be Yourself sorozat szerzője Julian Mitchell úgy tűnik, azt gondolja, hogy nem ragaszkodik Thughoz, hosszú távon kerülhetett rá.Nem számít, milyen nagyok a lemezeid, nem azt fogod elkészíteni, amire érdemes vagy. .. mondja Julian. Tagadja magától a passzív bevételi forrásokat [azzal, hogy nem hajlandó szerepelni a videójában]. Lehetett benne a videóban, és ez vírussá válhatott! Megkérhette volna, hogy Young Thug tweetelje. Az ilyen művészeknek soha nem okoz problémát hitelt adni. Nem tudja ellopni a lemezt, mert a lemez túl nagy volt nélküle. Tehát semmilyen módon nem tudja feldobni a lemezt. Úgy tűnik, most mindenki a lemezéről és Trey Songz lemezéről beszél, és nem az övéről.
Az ellenállás hiábavaló
A Hotline Bling most Drake-et veszi előre nem látható magasságokig. Ami lényegében egy loosie b-oldalt jelent meg, amelyet Apple Meyd Mill rádióműsorának Meek Mill diss Back To Back-jével együtt adtak ki, az vírusos lett. És a kanadai sztár, akinek eredetileg a dámát (Cha Cha Remix) fűzte a dalhoz, elkezdett elhatárolódni a D.R.A.M. által létrehozott Cha Cha-tól. És természetesen, hogy dal vírusos lett, miután Bey királynő egy szemcsés Instagram-videón táncolt, hirtelen a nemzeti tudatba taszította a virginiai bennszülöttet. De akkora, amennyi a dalod lehet, amikor egy nagy hal elgurul, és egy Mario Bros. mono alapvonaladat szirupos dallá változtatja egy volt rablóról, miután elhagytad a várost, nem sokat tehetsz. Fentebb kijelentette nemtetszését. De azt is kijelentette, hogy JÓ, és hogy továbbhalad annak a kislemeznek, amelyet Drake önállóan átmelegített vírusremekvé változtatott. Mit tudsz csinálni? Drake 80-as évekbeli dorkos dancehall dance-o-rámaja irgalom nélkül katapultálta őt a hírek közé. Még úton van arra, hogy ő legyen az első számú. Hallottad ezt a jogot, az emelt és megfordított dal csontváza olyan helyre viheti, ahol még soha nem volt. De mit jelent ez az egész?
Ez azt jelenti, hogy ez továbbra is meg fog történni. Semmi sem állíthatja meg. Az új ötletek tápláló őrjöngése azt jelenti, hogy a legnagyobb hozam talán a vírusos pillanatból származhat, amelyen a legtöbben röhögnek, de vannak, akik az enyémeket keresik egy könnyű győzelem alkalmával. Gondolkozz rajta. Kinek kell marketingköltségvetés, ha valamelyik pofás Viner jó lett, vagy valamelyik (egyelőre) kisebb művész már elvégezte az ön számára a legmunkát? Te, a nagyobb művész, ezután a sikerük tetejére állíthatod, hogy megalkothasd saját egyedi pillanatodat az övékből. És mivel ez a nagy címkézési rendszeren kívül történik, a dzsungel törvényei érvényesek. A nagy lopás nagy és a kis lopás kevés. Természetesen az egyik kiút csak az lehet, hogy megpróbálja ragaszkodni a nagyobb művészhez, aki a sikeréhez kötődött. Tehát Tokió beperelheti? És van-e neki és D.R.A.M-nek is egy újabb pillanata, hogy táplálékot adjon az őrült közösségi média tömegeinek? Találkozunk a következő hat másodperces ciklusban, és talán megtaláljuk a választ.
Andre Grant egy New York-i születésű, L.A.-ból származó transzplantáció, amely hozzájárult néhány különböző tulajdonsághoz az interneten, és jelenleg a HipHopDX szolgáltatás-szerkesztője. Azt is megpróbálja a határig élni, és nagyon szeretni. Kövesse őt a Twitteren @drejones .
