Underground Report: El Da Sensei & Q-Unique

A visszatérő



Bár a jamaicai reggae hangrendszerek táncbarát permutációjaként indult, a Hip Hop azóta hatalmas globális kultúrává vált. Míg sok underground emce tanúsíthatja az európai közönség lelkesedését, kevesen tapasztalják meg, mint az Artifacts alum El Da Sensei. Még 2008-ban a Brick City rapper együttműködött a Returners lengyel produkciós párossal egy 11 számot tartalmazó albumon, amelynek címe: Globális hatalomátvétel: A kezdet . Az album fejet vetett a Hip Hop aranykorának, amikor a poros funk- és R & B-minták voltak a szokásosak, és az emcee megkapta a PM Dawn-kezelést, ha nem volt hajlandó szippantani a bárjaival.



Ott folytatják, ahol abbahagyták, El és a visszatérők visszatértek Global Takeover 2: Nu World , a Coalmine / Asfalt Records jóvoltából. A Sean Price, a Rakaa Iriscience of Dilated Peoples, Bekay és még sok más jellemzőivel büszkélkedő Da Sensei beszélget a DX-szel a produkciós duóval való kapcsolatáról, megőrizve a lírai következetességet és együttműködve a többi Jersey Emcee Treach of Naughty by Nature munkatársával.






HipHopDX: Global Takeover 2: Nu World a második teljes LP, amelyet a The Returners produkcióval készítettél. Mi késztette arra, hogy az első után ilyen hamar visszatérhessen velük Globális átvétel ?

A Da Sensei: Úgy terveztük, hogy csinálunk még egyet, de az első [projekt Globális átvétel ] nagyjából bevezetés volt, és ez


volt az első alkalmunk együtt dolgozni, így a kémia nem volt egészen ott. Sokat jártam velük az elmúlt három évben, így amikor elkezdtem hallani a ritmust, amellyel jöttek, olyan voltam, mint: Nos, nagyjából erről beszéltünk [a következő projektnél] , amennyiben megtaláljuk a hangunkat [együtt] és macskákat szerezünk, amelyekről tudjuk, hogy kiegészítenénk azt, amit megpróbáltunk.



DX: Szinte kizárólag egy vagy két producerrel dolgozott együtt minden egyes albumán, legyen szó a Buckwild-ről az Artifacts oldalán Egy szikla és egy kemény hely között vagy Illmind a szóló LP-n A szokatlan . Inkább így dolgozik?

A Da Sensei: Bárkit, akit hallok, nem érdekel, hogy új producer-e, vagy pedig az 1997-es Shawn J. Period Ők azok ] és most ma, amíg forrón hangzik, kibaszott vagyok vele ... egyszerűen úgy érzem, hogy ha egy [producer] új, akkor nem mondom, hogy ez inkább éhség, mint amit a zenében hallottál volna, de nagyjából ... ha ott van a hang, bárki is készíti el, vele dolgozom, tehát valóban nincs megkülönböztetés ... egyszerűen úgy érzem, hogy új macskáknál ez tartja aktuális… mert mindenki próbál kövesse az újdonságokat. A hurkon kell lennem, hogy tudjam, ki az új producer, aki dögös, és ha esélyt kaphatok arra, hogy együtt dolgozhassak vele, akkor csinálom. Ilyen [hogy van] a Visszatérőknél; olyanok, mint a kis seregem a földgömb túlsó oldalán, ahol úgy érzem, mintha versenyezni tudnának az [Egyesült Államok] macskáival.

DX: Határozottan, és a The Returners egy igazán klasszikus, kemény testű ütemstílust hoz. Milyen ember volt a keze a Hip Hop mind a négy elemében, és ilyen sokáig olyan dope zenét produkált, mint maga, milyen volt együtt dolgozni egy olyan produkciós duóval, amely földrajzilag annyira eltávolodott a Hip Hop eredetétől?



A Da Sensei: Azt akarom mondani, hogy ez nem lepett meg [amikor először hallottam őket], de [mégis]… amikor először találkoztam velük, olyanok voltak, mint 18, 19 évesek ... és hogy számukra Hip Hop tanulói lehettek [ ] egy srác deejay [DJ Chwial] és egy producer [Little] ... ezek a haverok csecsemők voltak, amikor mi [90-es évekbeli rapperek] kiadtuk ezeket a lemezeket ... én csak azt gondolom, hogy Európában azt tanulmányozzák, többet tettünk többet a 90-es években, mint amit most teszünk a 2000-es évekig ... számomra igazán plusz, hogy velük dolgozhatok, mert ők is kihúzták belőlem ezt a szart ... [ezek] ástak mindezekért a lemezekért az otthonukban [Lengyelországban] ... ez az egyetlen dolog, ami velük való együttműködésben jó. Valahogy megvan a saját hangjuk. Minden barátom ugyanazt mondja [hallgatva rájuk]: Igen, ezek a haverok nem Lengyelországból származnak ... ez csak azt mutatja, hogy kicsit közelebb figyeltek a [Hip Hop] -ra, mint gondolnád.

DX: Úgy hallottam, hogy szigorúan lengyel lemezeket vettek ehhez az albumhoz. Szándékos döntés volt ez az Ön részéről, és ha igen, miért érdemes ezt szonikus témának tekinteni?

A Da Sensei: [A mintaválasztásuk] egy beszélgetésből származott arról, hogy megpróbálnak eredeti hangot kapni ... Nem érdekel, honnan származol, amikor lemezeket ássz, ugyanazzal a szarral fogsz találkozni, mint mindenki más ... Nem érdekel, hogy te Pete Rock vagy [DJ Premier], megpróbálod megtalálni azt a lemezt, amellyel a másik nem rendelkezik ... ugyanaz, amikor lengyel zenét hallgatsz. Vissza kellett dőlnöm és hallgatnom a szart, amit hallgattak, és azt mondtam, hogy ez otthon hangzik, de lengyelül énekelnek [nevet]. Van lengyel funkjuk, lengyel R & B-jük ... vicces, hogy a '70 -es és '80 -as években ezeknek a lengyel [zenészeknek] megvolt a saját márkájuk arról, hogy mi lennék amerikai zene ... szóval amikor hallgatom a szüneteket, Olyan vagyok, mint a fenébe, ez lenne valami, ami otthonról lenne.

DX: Az album másik oldalán pontosan ott veszed fel, ahol az első Globális átvétel abbahagyta a szövegét. Milyen volt az a folyamat, amikor fenntartotta az ilyen lírai következetességet?

A Da Sensei: Nos, nagyjából én vagyok az, és ... a stílusom. Nem akarok úgy hangzani, mint bárki más, és amúgy is nagyjából ezt akartuk csinálni. Amennyire én [szövegíróként], [Chwial és Little] tudom, hogy harci mondókákkal fogok eljönni ... a dalszövegek többsége nem olyan lesz, ami unatkozni fog. Nem ez lesz valami, ahol azt kellett éreznie, hogy beszélgetnek veled, vagy hogy prédikálok. [A dalszövegeim], vagy a hip-hopról fog szólni, és nagyjából arról, amit tudok, és amit megtanultam ennek során [karrierként]. A legnehezebb lemezeket szerettem volna nekik adni, méghozzá olyanokhoz, mint én. Honnan jövök, ez nem annyira ... gengszter kemény, de kemény [mint] kemény rímek [és] kemény kézbesítés ... azt hiszem, amikor meghallgatom azt az üzenetet, amelyet az elsőben hoztunk [ Globális átvétel ], ez az [új album] jobban figyeli [minket] arra, hogy mit próbálunk csinálni ... egy kicsit mélyebbé váltunk ... [és] felnőttebbé váltunk, mint a Good Time dalok ... úgy éreztük, hogy muszáj fokozza.

DX: Abszolút, és a projekt egyik dala, amely ezt szem előtt tartva nekem nagyon kiugrik, az a Goin ’to War, amelyben Treach szerepel [a Naughty by Nature-től]. Mindenki szereti a New York-i hiphopot, de mindig is rajongtam New Jersey hip-hop jelenetéért, legyen szó Naughty-ról, Redman-ről vagy Lord of the Underground-ról vagy Artifacts-ről. Különleges volt számodra a szám újrafordítása, látva, hogy mind te, mind Treach New Jersey-ből származik?

A Da Sensei: A pokolba, igen. Küldtem [Treach] -nak [szöveges] üzenetet [a dalról] Lengyelországból, ő pedig rögtön válaszolt nekem, hogy: Igen, csináljuk. Vicces volt, [mert] tudtam, hogy úton van, Irakba mennek, és minden…… semmi türelmem nem volt iránta ... azt hiszem, egy-két hónappal később úgy ütött le, mint: a stúdióban, gyere át ... Saját


vers már elkészült, és odaértem, feljövök a stúdió lépcsőjére, és csak látom, ahogy ott ül ... a párnával a kezében, és az ütem pokolian hangosan játszik. Mindannyian rám néznek, és a fejüket csóválják, mintha: Yo, ez az ütem?… [Árulás] ott [az ő versét] tette az arcomba. Ez az időpillanat nem volt más, mint egy dal a Sadat X-szel, nem más, mint amikor a Frontlines-t az Organized Konfusion-szal készítettem. Ezek az emberek a társaim, és hogy tudjam, honnan származik [árulás] ... emlékszem, amikor korábban hazajöttem a munkából, és láttam a [Naughty by Nature ’s] O.P.P. öt percenként a tévében. Emlékszem, honnan származnak, és büszke vagyok arra, hogy amikor a [The Artifacts] megjelent a The Wrong Side-dal, a New Jersey-i srácok között. Mindannyian ismertük egymást ... és amikor [Tame One és én] elkészítettük ezt a lemezt, és megmutatták nekünk a szeretetet, olyan volt, mintha mi csatlakoztunk volna a klubhoz. Nekem most, hogy a [Treach] -nel együtt dalt csináljak ... csemege és egy öv volt, hogy megmondjam, hány macska érhet el dalt haverral, tudván, hogy ő… Grammy-díjas, platina Jersey [előadó ]?

El Da Sensei által vásárolt zene

új albumok 2016 rap és r & b

Vásárolja meg a The Artifacts zenéjét

Ember a dobozban

Bár kevesen vitatkoznának a Limp Bizkit művészi érdemei mellett, a rock és a rap két zenei műfaj, amelyek történelmükben menthetetlenül összekapcsolódnak. Az olyan művészektől kezdve, mint Cypress Hill és a Black Sabbath, illetve a Slayer, a Hip Hop korai napjaitól kezdve, egészen a 80-as évek New York-i art-punk színterével a Roxynál interakcióba lépve, a hip-hop fejek mindig le voltak dobva az ördögszarvakat . Kevés művész testesíti meg ezt a zenei kapcsolatot, mint például a gyújtogatók / Non-Phixion emcee Q-Unique. Az évek során a brooklyni bennszülött és a Rock Steady Crew tagja széles körben dolgozott együtt a metal rajongókkal Ill Bill és Necro-val, sőt a Korn basszusgitáros Fieldy-vel együtt egy Stillwell nevű zenekart alapított.

Bár legújabb Fat Beats kiadása Menny és pokol között hangzása nem nyilvánvalóan metal, a Q-Unique azt mondta a DX-nek, hogy az olyan grunge fellépések, mint az Alice in Chains és a Nirvana, kulcsfontosságú inspirációs források voltak ehhez az albumhoz. Elmondja, hogy ezek a művészek arra késztették, hogy kifejezze az élet zordabb oldalát, és fenntartsa a rock-hatást produkciójában.

HipHopDX: Menny és pokol között valóban sötét, és a dalszövegeket és a produkciót tekintve semmi baromságot vagy puncilábat nem tett körül. Volt valami sajátos, ami ezt inspirálta?

Q-egyedi: [Az album] azon alapul, hogy ki vagyok személyként, első számú, és néhány zenei hatásomra is épül. Ez viccesen fog hangzani, de életemben hosszú ideje nagy Grunge Rock rajongó vagyok, mint Alice in Chains és Nirvana. Sok ilyen zenekar, amit csinálnak, lírai szempontból csak ezt a sötét valóságot beszélik az életről és a helyzetükről. Mindig is jártam ehhez a hanghoz, az ilyen típusú szövegekhez és az agresszióhoz. Pontosan ez az, amiből származom, és azt is érzem, hogy egyike vagyok azoknak az embereknek, akik csak egyensúlyként szolgálnak. Sok minden történik a kereskedelmi hip-hopban, és szinte olyan, mint - és ismét összehasonlításképpen a rockot használom - olyan, mintha… Glam Rock kontra Grunge Rock. Emlékszem, amikor méreg volt, és ugratták a hajukat, Kurt Cobain jött be zsíros hajával és egyszerű három akkordjával. Teljesen ellentétes volt [a glam rock-tal]. Nagyon sok ember élvezte ezt a realizmust. Létrehozták, nem volt fényesítve; csak adtam-adtam neked, hogy volt, egyenesen és nyers érzelmekkel, és én ilyen művész vagyok.

DX: Teljesen. Az egyik dolog, ami ezzel jár, az, hogy mennyire részletesek és finomak a mesemondó képességeid, és valóban látom, hogy ez megtörtént a Crack Era dalnál. A dal annyira valóságosnak és olyan mélynek hangzik, hogy kíváncsi voltam, vajon egy konkrét élmény ihlette-e, vagy csak a napi megfigyelései alapján?

Q-egyedi: Úgy érzem, megint azt gondolom, hogy most olyan helyen voltak a zenében, ahol az emberek megpróbálják megtalálni a valóságot… az emberek azt keresik, ami valóságos. Nincs már semmi igazi ... A Crack Era egyenesen feldúlt személyes életemben. Ez igazi, ember. Kiszolgáltatottnak hagyom magam, hogy adjak neked egy darabot arról, aki vagyok, és remélhetőleg ez úgy visszhangzik veled, hogy megérinti a lelkedet és érezteti veled, legalábbis ez a srác igazat mond. Legalábbis ez a srác valódi, mert sokan, különösen a Hip Hopban, nem tudjuk, kinek [vagy miben] hinni ... egyes használatokat nem is érdekel, hogy mit hiszünk, csak robotként hallgatunk. Számomra visszatérek egy helyre, ahol valamennyire igazat kell mondanod abban, amit mondasz. Ez a Hip Hop [korszaka], ahonnan jöttem; ha nem igazat mondott, akkor arcon ütött. Rezonálok erre, és az első albumommal [2004-esek] Enyém a bosszú ] Valahogy ugyanazt csináltam, bár voltak bizonyos dalok ... ahová túlmentem az élen ... [de] láttam, hogy a rajongótábor valóban ezekbe a [nagyon valóságos és személyes dalokba] tartozott, szóval olyan voltam, mint, hadd inkább vonzódj azok felé ... és hadd menjek ki az egészből, mondván ezt a vad szart, mert egy idő után hányszor fogom még elmondani, mennyire őrült vagyok, vagy mennyire beteg vagy milyen nagyszerű vagyok? Csak már nem vagyok ott.

DX: Ez valóban megmutatkozik, mert a Listening Problem című album legelején megérinti bátyja elmúlását. Először is, részvétem, nem tudom elképzelni, milyen nehéz elveszíteni egy ilyen családtagot, de az Ön számára, és nyugodtan válaszoljon annyit vagy annyit, vagy egyáltalán nem, ha túl nehéz. az album hangja?

Q-egyedi: Mármint [halála] hatalmas hatással volt. Ő volt az öcsém ... közel voltunk egymáshoz, és természetesen óriási hatása volt, mert mindezen különböző érzelmeket átéled, kezdve nagyon dühöstől [nagyon] nagyon szomorúig [egészen] érzelmileg lemerülve, talán kevés adaggal boldogságot, mert felidézi a pillanatokat és a dolgokat, és nevet bizonyos helyzeteken. De határozottan volt egy kis hatása arra, hogy hova megyek [az LP-vel], de azon kívül, hogy rajta kívül az egész zeneipart nézegette, [vágyam] volt, hogy ne akarjak haragudni egy pont, ahol csak elhallgattam, de az érzelmeimet és a zenéimmel való cselekedetemet csak végigcsinálom, de a végletekig ... ahelyett, hogy azt mondanám: Nézd meg a hip-hop állapotát, ez szívás! Ez időpazarlás, akit a Pokol meg akar hallgatni, ha valaki a Hip Hop miatt panaszkodik? Tehát úgy érzem, csak én leszek, csak valódi leszek, és ha életem nehézségei ott vannak, mint Alice in Chains, mint a Nirvana, és ott vagyok én , akkor oda fogok menni.

DX: A valóságos megtartás jegyében az album egy másik dala, amelyre valóban visszhangzik, a BK, BX, BK. Ami elbukott ebben a dalban, az az, hogy azt mondja, hogy ezt az oktatást a Hip Hopban szerezte meg azzal, hogy Brooklynból származik, amely az eddigi legjobb rappereket produkálta, és a Bronxban nevelkedett, amely a Hip Hop szülőhelye. E tekintetben hogyan befolyásolta a művészi perspektívát abban a két városrészben való feljutás?

Q-egyedi: Csak a Bronxban lenni abban az időben, amikor a Bronxban voltam, istenfélő volt, mert kiskoromban láttam a Hip Hopot, amikor a Sugar Hill Records elkezdett kimenni oda, és a Run-DMC épp most jött fel, és graffiti volt a vonatokon, és a Rock Steady Crew néhány tagja átjött a blokkomon ... mert csak azért voltam ott, hogy tanúja lehessek mindennek, őrült volt. Nem lehet jobb helyzetet kérni egy olyan ember számára, aki részt vesz a hip-hopban ... én csak ez a gyerek nyeltem el mindezt. Amikor visszatértem Brooklynba, akkor több, amikor belementem ... komolyan vettem a dalszövegeket, és ekkor bontakozott ki az egész gyújtogatós dolog.

DX: Hallottam, ahogy ezt más interjúkban mondta, hogy úgy érzi, hogy két oldala van önmagának, és ennek van értelme azóta, hogy a Rock Steady Crew tagja vagy, és a hip-hop művészetén tanultál, de van te, aki szereti a Grunge és a Rock zenét. E tekintetben hol látja, hogy ez a két oldal összeáll ezen az albumon?

Q-egyedi: Azt hiszem, hogy a Stillwell zenekarunkban való együttműködés a Fieldy-vel [of Korn] segített abban, hogy valóban más fordulatot vegyek ezzel az albummal, ahol jobban átgondolták, amikor horgokat kellett írni. Sokkal többet próbáltam egyszerűsíteni, mint általában. Ha sok horgot nézel a nap folyamán, azok sokkal szókimondóbbak ... [is], ha meghallod a dalokat a váltókkal [például Mr. Lopez] ... ez rock. Rocknak ​​ilyen változásai vannak. A Hip Hop egy nagyon felesleges gép és rock… meghibásodásokkal, szólóikkal és különböző dalokkal rendelkezik. Megpróbáltam ezt megtenni pár dallal, de Mr. Lopez lesz az az egy dal ... ahol összefogtam a két mentalitást. Megtartottam a Hip Hop albumomat, mert mindig úgy érzem, hogy ott van ez a finom sor ... Rap-Rock vagy bármi más ..., de bizonyos dalok létrehozásának mentalitása inkább rock mentalitás volt.

Eljutott egy olyan ponthoz [a Rap-Rocknál], ahol ez inkább mentalitás, mintsem hogy nyilvánvalóvá váljon vele. [Stillwell] -nel nem igazán repülök így ... én énekórákra jártam, és mindezt megtettem. Ráadásul a szüleim zenészek voltak, így már tudtam, hogy mit csinálok ... azt hiszem, ez inkább egy mentalitást hoz létre, és így egyesíti azt, hogy az emberek valahogy nyugodtan ülhessenek és szétválaszthassák, és így legyenek: Oh, Hallok valami hip-hop hatást odabent, ez nem közvetlen, de értem. Ugyanúgy, ahogy azt mondod nekem, hogy [az albumomban] hallod, hogy rock hatás van, és igen, igazad van, Mr. Lopeznek van ilyen, bár nem hangzik rocknak , benne van a váltások rock-mentalitása ... ez inkább csak szög megtalálása és [ezek] mentalitások egyesítése.

a snoop dogg és a wiz khalifa rokon

DX: Egy másik dolog, amire felfigyeltem az album kapcsán, az az, hogy a produkciója valóban tovább fejlődött-e, mint amivel készült Enyém a bosszú , ami sokat mond, mivel akkor már doppingtermelő voltál. Mit tettél másképp ehhez az albumhoz?

Q-egyedi: Ez határozottan egy pár dolog volt [amit másképp csináltam] ... most gondolkodom rajta, nemcsak a fémcserékkel [másképp tettem]. Nem tudom, mennyire használtam ki a hatást, de visszagondoltam Hank Shocklee-re [a bomba csapatból] a Public Enemy-re és arra, hogy milyen őrült volt az összes hang, amit összeállított, de ez nekem olyan hihetetlenül hangzott ... ezt kihagyta, amikor a Public Enemy ilyen hanglemezeket készített ezzel a hangzással, de ez még mindig egy darab volt. Ismét visszatér Lopez úrra [hogy] miért tettem olyan sok átkozott hangot és különféle dolgokat, ami azoknak a [lemezfajtáknak] köszönhető, amelyek felé a metal emberek gravitáltak. Olyan, mint egy ciklus; A Public Enemy egyike volt azoknak a csoportoknak, akikbe a rock világ szerelmes volt.

Egy másik dolog [másképp csináltam] az volt, hogy vokálisan… valamennyire megnyugtattam a hangomat [egyes daloknál]. Észrevettem, hogy a korábbi felvételeken ez úgy hangzott, mintha sokszor kiabálnék. Emlékszem, hogy fáztam ettől a havertól, aki egy rádióállomásnál dolgozott, és ő egy olyan ember volt, akit egy ideig ismertem, és olyan volt, mintha Ha nem ordítanál állandóan mindenen, az nagyon jó lenne, mert te megkapja ezt a különbséget, és a tanácsai rám ragadtak. Ha észreveszed, ezúttal nem kiabálok mindenre. Személy szerint nem kellett kiabálnom, hogy megismerhessem a véleményemet ... szóval ez a két nagy változás segített [különbséget tenni] a [ Menny és pokol között ].

Zene vásárlása a Q-Unique cégtől

Vásárolja meg a gyújtogatók zenéjét