HiiiPower: Kendrick Lamar diszkográfiája felépítve

A hip-hop fejek szabálytalanságot sírtak, amikor a Billboard minden idők legjobb 10 MC-jébe helyezte Kendrick Lamart, de a zene önmagáért beszél. A Comptonban tenyésztett szupersztár az egyik legjobb albumfutás közepette van, amelyet a rap valaha is látott. És még mindig 30 év alatti 30-at kap. Független lemeze óta 80. szakasz , rap számarányos gyermekének bizonyította helyét minden számszerűsíthető mértékben. Amint dicséretet szerez társaitól, elődeitől és rajongóitól, a másolókat egy irányba vezeti, mielőtt egy-két év múlva teljesen otthagyná őket. És a zene meghaladja a fejhallgatót és a bemutató színpadot, Alright pedig a rendőrség brutalitása ellen harcoló tüntetők összecsapó kiáltásává vált. Nem ragadja meg a pillanat, ez az igazság: Kendrick Lamar az egyik legnagyobb, aki valaha is felvett egy mikrofont, és ennek valós időben tanúi vagyunk.

Az egyéves évforduló megünneplésére DX-tökéletes remekművének , Pimpelni egy pillangót , olvassa el alább, és nézze meg, hogy K. Dot hogyan rögzíti örökségét, egy-egy hamvasztótömböt.

A Kendrick Lamar EP (2009)

A ragyogás a fanfár nélkül még mindig ragyogás. Ennek ellenére Kendrick nem feltétlenül fedte le a napot debütálásakor, mint a 90-es években megformált több raplegenda. A projekt, amelynek eredményeként Kendrick Lamar ragaszkodott kormányzati nevéhez a professzionális használat érdekében, nagyon nyers tehetséget mutatott be; szinte demószerű, ha valaki beugrik egy Delorean-be, és elemzi jövőbeli munkáját. A Top Dawg Entertainment egy ideje már az utcákon nyüzsgött, de a saját elnevezésű kiadáskor minden tekintet Jay Rockra szegeződött, aki az utcai hozzáértésű I Do This-ben jelenik meg, a Money Trees korai bimbójában. Valójában, amikor a Nagy Rabló Rapper meghívta a 90059 a stúdióban lakó az övé Elragadó bárok album, Rock megjelent az akkor még viszonylag ismeretlen Black Hippy tagjaival, és Kendrick megbízható kapcsolatot szerzett magának, hogy vendégszereplővé váljon.

Az első nap rajongói örökké felhívják a figyelmet arra, hogy Kendrick soha nem volt hagyományos rapper, akit a hagyományos produkció elbeszélésére készítettek. Kendrick Lamar EP Pontszáma egy-két dobmintával rétegzett dzsesszös feldolgozással van tele, amelynek célja a fej bólintásának következetes megtartása. Bár nagyon távol áll a szabadon áramló hangszerektől, amelyek egy aranyos gramofonokat szorongattak egy nyugodt februári estén, a ritmusok a sarkon lévő igénytelen nagyság előfutáraként szolgáltak.

new york new york snoop kutya

O (valóban) D (edikált) (2010)

Amikor először hallottam O (valóban) D (edikált) ’s bevezető The Heart Pt. 2 ,, Lenyűgözött, de nem fújtam el annyira, hogy helyet foglaljon az iPodomban. De amikor évekkel később esélyt adunk az albumra, világos, hogy miért kapott ekkora figyelmet, még akkor is, ha hiányzik, ami miatt olyan nagyszerű.

Kendrick lenyűgöző technikai képességeket mutat be O (valóban) D (edikált) azzal a mosodai listával, ami jó MC-t eredményez: pontos áramlások, emlékezetes vonalak, valamint a koncepciódalok és képek jó keveréke. A későbbi projektek során felmerülő témák - alkohol- és szexhelyzet (P&P 1.5), hűtlenség (Opposites Attract (Tomorrow W / O Her)) - itt jelennek meg, és olyan átgondoltságot hozott, amely kiemelte őt a csomagból . Állítólag az Ignorance is Bliss volt az a dal, amely Dr. Dre figyelmét felkeltette, és világos, hogy miért, Kendrick ügyes utcai keverékével, és tudatos cselekményfordulatokkal befejezni verseit.

O.D. minőségi keverék, amely jogosan mutatta meg lehetőségeit, de hiányzik belőle, ami legendává tette: az emberség és a cél. Kendrick mikrofonokat szakít és alkalmanként elgondolkodtat, és mindenképpen érdekes ötletekkel tudna előállni. De az általa festett nagyszerű képek ellenére egyelőre nem fűződik élet a zenéhez. Beszámolók helyett kedvet kapnak egy csodagyerek gyakorlataihoz, amelyek még fejlesztik tehetségét. Mégis jó: a tolljátéka jól jön, miután felvette a többi eszközt arzenáljába.

80. szakasz (2011)

Szinte minden rapper számára, akinek rajongok, pontosan meg tudom határozni azt a dalt, verset vagy albumot, amely miatt komolyan vettem őt. Freddie Gibbs számára ez volt Freddie Gibbs oktatása ; a Big Sean számára Supa Dupa volt; Drake számára az volt Visszatérő szezon bevezető, A bemutató. Miután egy barátom meghallgatta Ronald Reagan Era-t, tudtam, hogy Kendrick Lamar rajongó leszek.

Kendrick úgy nézett ki, hogy szó szerint egy nemzedéket képvisel 80. szakasz , a szegénységben felnőtt 80-as évekbeli csecsemők történetét meséli el. A szex, az erőszak és a kábítószer függőségei itt mind szerepet játszanak, és Kendrick kitűnő azzal, hogy a makro és a mikro lencsékben egyaránt odafigyelt a részletekre. A No Smink (helyettes) és Keisha dala (a fájdalma) egy megölt prostituált tragikus történetét mesélik el, az ADHD pedig arról beszél, hogy generációja függ a kontrollált anyagoktól, hogy megbirkózzon depressziójukkal. Míg időnként beszél saját tapasztalatairól, ritkán koncentrál önmagára túl sokáig. Ahogy Poe Man’s Dreams-en mondja, de mindegy, ez a niggáimnak. A viszonylag önzetlen megközelítés erőteljes volt. Kiemelte őt egy olyan műfajban, amely gyakran eleve nárcisztikus, és kapcsolatokat teremtett a hallgatókkal, hogy megbízhasson abban, mint egy szóvivőben, aki kegyelettel, együttérzéssel és együttérzéssel képviseli őket, ha egyszer lövést kap a mainstream expozíción. A következő években, amikor Kendrick Lamar befelé fordult, hogy elmondhassa saját történetét és átvegye vezetői pozícióját, már megalapozta azt az alapot, amely megmutatta a világ éles megértését, amelyben ő és hallgatói éltek.

Hatalmas lírai üzeneteivel együtt 80. szakasz gazdag fekete zenei palettájának előjátékaként is szolgált Pimpelni egy pillangót és cím nélküli unmastered . A Rigamortus a dzsessz felértékelődését mutatta a kürt vegyességével és Kendrick ütős, gyors nyelvű folyásával. Az Ab-Soul's Outro talán megadja az alaphangot TPAB a legpontosabban. Kendrick TDE-s honfitársa mellett lenyűgözően összefoglalva 80. szakasz Vallomása szerint Kendrick szúr a beszédes versbe, míg Terrance Martin szaxofonszólója, valamint élő dobok és cintányérok szolgálnak a háttérben.

jó gyerek, m.A.A.d város (2012)

A sikerrel 80. szakasz és a kísérő út a TDE kollégáival egy BET Music Matters turnéra datálódik, a hype for jó gyerek, m.A.A.d. Város 2012. októberi megjelenése előtt lázemelkedést ért el. Az album végül pikkelyességében teljesítette a hype-ot - Kendrick megmutatta, hogy a rajongóktól megszerzett bizalom megérdemelt.

Míg 80. szakasz sikerült generációjának egész életét humanizálnia, Kendrick nagylemezes bemutatkozása bemutatta rajongóinak szülővárosát, Comptont, és elmondta saját, nagykorú történeteit, amelyek megmutatták helyét ebben a két világban. Míg a Kush és a Corinthians bemutatta a jó és a rossz küzdelme koncepcióját, GKMC A kortársnyomás művészete és az m.A.A.d város Kendrick saját csatáit közvetítette a helyes cselekvés érdekében, amikor kérlelhetetlenül betör egy házba, és rablókat állít fel a munkahelyén. 80. szakasz ADHD-je Kendrick társainak kábítószerrel való visszaélését írja le, míg az úszómedencék és a jó gyerek utolsó verse azt mutatja, hogy saját alkoholizmusával és kábítószer-használatával is foglalkozott. A humanizmus újabb fokozattal emelkedik, mert Kendrick ugyanolyan világosan képes leírni érzelmeit, mint amennyit el tud mesélni. És a korábbiakhoz hasonlóan a külső szereplőknek is megvan a saját helyük. A szövegek és a dalcímek nevet, személyiséget és történeteket adnak ezeknek a karaktereknek, de a legemlékezetesebb példa erre a megrendítő Sing About Me, amely két ember matricáját mutatja be, akik Kendrickhez szólnak. Egyikük egy banda, aki meggyászolja az előző skitán megölt testvérét, köszönetet mond Kendricknek, hogy szereti, és sajnálja azt a reménytelenséget, hogy testvére ugyanolyan sorsra jut. A másik Keisha nővére, a prostituált halálra szúrt 80. szakasz , neheztelve Kendrickre, hogy elmondta a történetét. Mindkettő tragikus halált szenved a dal miatt, így Kendrick átgondolja őket.

legújabb r & b dalok 2016

Mire Kendrick átfogja a kereszténységet, mint kiutat a szomjúságomban haldoklik, új filozófiáját hirdeti a Realról, és Dr. Dre-vel együtt megjelenik a diadalmasan közelebbi Compton-on, a hallgató megkönnyebbülést érez, hogy története megváltással ért véget - szenvedett ugyanazok a démonok, mint az emberek, akiket olyan jól ábrázolt.

Visszatekintve, jó gyerek, m.A.A.d város játssza a szabályokat, miközben egyszerre megszegi őket. Kendrick új életet lehelt a koncepcióalbumra, inspirálva a többi MC-t is, hogy hasonló megközelítést alkalmazzanak, és kreatív elbeszélésekkel fokozzák saját erőfeszítéseiket. Különböző hanghajlításait és rendhagyó dalszerkezetét a fiatalok felemelnék a nyomdokaiba lépve. De tudta, hogyan kell játszani a játékot, csak a saját feltételei szerint. Az album jó gyártási szempontból, de nem feltalálja a kereket. A Bitch Don’t Kill My Vibe, az úszómedencék és a Poetic Justice mind egyedi K. Dot pörgetések voltak a már sikeres rádióformátumokban. Hajlandó volt a rajongókkal saját feltételeikkel beszélni: okos volt: Pimpelni egy pillangót , ez a bizalom felbecsülhetetlen értékűvé válik.

Pimpának pillangót (2015)

Nincs sok, amiről ne mondtak volna Pimpelni egy pillangót ; 101 év végi albumlistán jelent meg és 51-nél az élen állt, miközben kortársaitól ugyanolyan dicséretet kapott. De számomra az album uralkodó érzelme a bizonytalansága. 80. szakasz és jó gyerek mindegyik felhatalmazással zárult: A HiiiPower arra ösztönzi a hallgatókat, hogy saját piramisaikkal és hieroglifáikkal hozzák létre a rendszert, és teremtsék meg a kívánt életet, és Compton Kendrick szegénységen és erőszakon átívelő harcának mesekönyveként szolgált. De Pimpelni a Pillangót A happy end, a Grammy-győztes i élő változata a közönség harcával és Kendrick előadásával szakad meg. Miután a kijózanító Halandó Ember arra a következtetésre jutott, hogy Kendrick Tupac Shakur nem reagáló szellemével beszélget, griotunk annyi kérdéssel távozik, ahány válaszra válaszol. Foglalkozik azzal a lehetőséggel, hogy végülis ne legyen boldog vége - közösségének vagy önmagának.

Nekem ugyanúgy vannak kérdéseim, mint Kendricknek. 2010-ben tanácsadóként dolgoztam egy bűncselekményt elkövető gyermekek elhelyezésére szolgáló létesítményben. Munkatársként felügyeltük ezeket a gyerekeket - 10-16 éves korig -, és segítettünk nekik felkészíteni őket, hogy felkészítsék őket a társadalom helyes útra való visszatérésére. Néhányan közülük - ahogy Kendrick mondta - intézményesültek - a börtönből, a szomszédságukból és a családjukból olyan mélyen beépültek a kultúrába, hogy az ilyen negativitás volt az egyetlen kézzelfogható fogalom. Egy gyerek elhagyta a létesítményünket, és egy rablás és gyilkosság részeként tartóztatták le apjával. Egy másik életét 18 évesen megölték, évekkel azután, hogy otthagyta gondozásunkat. Sírtam ezekért a gyerekekért, mintha a sajátjaim lennének, hasonlóan ahhoz a bánathoz, amelyet Kendrick kifejezett Pillangó .

Az album azt a rendőri brutalitást is tükrözi, amelyet a tévé és a közösségi média fogott el, miután évek óta rombolták a fekete embereket. A The Blacker the Berry dühe tükrözi azt a dühöt, amikor azon az éjszakán kaptam, amikor iPhone-értesítést kaptam arról, hogy George Zimmermant bűnösnek találták, amikor otthagytam a baráti társaságot, akivel egy fesztiválon voltam, hogy némán gyászoljak munkahelyem irodájában tévénézés közben. jelentések. A dal megragadta azt a félelmet, amelyet a főiskolán egy rendőri találkozás során tapasztaltam, amikor négy zsaru autó körültekintett azzal a gyanúval, hogy elloptam a saját járművet. Akkor jut eszembe, amikor látom, hogy a Legfelsőbb Bíróság hatályon kívül helyezte a szavazati jogokról szóló törvényt, vagy amikor fehér zenészeket dollárokban és díjakban gereblyéznek, miközben a fekete művészetet kisajátítják. Akkor jut eszembe, amikor a fekete művészeket csak az alázat közvetítésénél vagy színlelésénél tartják tiszteletben, ahogy Pharrell tette a Grammy-díjátadón a napokban, mielőtt a The Blacker the Berry YouTube-on megjelent volna. De az örömök TPAB éppúgy a valóságom részei: az Alright reményt nyújt a kétségbeesés ellenére, míg a You Ain’t Gotta Lie and Complexion (A Zulu Love) az önszeretetet és a bajtársiasságot szemlélteti.

Zeneileg és esztétikailag, Pillangó kemény baloldalt vesz az emészthetőségéből GKMC . Az ipar számára kész produkció és dalszerkezetek szinte teljesen bezárultak, a funk, a soul és a jazz új összevonása mellett, amelyet Terrace Martin, Robert Glasper és Thundercat készített. A leleményes mondókák és stílusok még tovább tolódtak, Kendrick a scat, a spoken word verset használta, és a sing-songy folyam éppúgy, mint a hagyományos rappelése. A kritikusok elakadtak, és a rajongók elfújtak, de az album bizonyára kihívást jelentett és elsöprő volt mások számára. Egyesek számára Kendrick zenei kitérőjét tiszteletben tartották, de túl sok volt kezelni.

Kendrick maga küzdött a kérdéssel az u és a Mortal Man oldalán: mekkora vezető vagy, ha a legfontosabb emberek nem tudnak lépést tartani? Négy évvel korábban, a HiiiPower oldalán Malcolm X és Martin Luther King Jr. motiváció volt arra, hogy mindent megtegyen, és átvegye helyét vezetőként. Most ugyanazok a vezetők állandóan emlékeztetnek az elérhetetlen színvonalra és az elkerülhetetlennek tűnő sorsra. És miközben a kívülállók dicsérik őt generációjának ábrázolásáért, az emberek, akiket Kendrick annyira keményen dolgozik a felemelkedésért, vagy túl elfoglaltak a valóságuk megélésében, vagy annyira távol vannak erőforrásaitól, hogy nem érheti el őket. Hogyan tudja Kendrick megragadni közösségének emberségét olyan módon, amely felhatalmazza őket, segít a kívülállóknak megérteni és fenntartani saját józan eszét, ugyanakkor? Az aktivisták és a szervezők az állampolgári jogok új korszakában mindennap ugyanazt a kérdést teszik fel maguknak. De Pimpának pillangót azt mutatja, hogy a hajlandóság és a bátorság a kérdés frontális megoldása a legfontosabb.

logika fiatal sinatra szívesen örökre letölthető

cím nélküli unmastered. (2016)

Míg Kendrick Lamar az elmúlt négy évben építészként építtette örökségét, mint albumépítész, előadóként is fellépett, látszólag időtlen előadásokkal a díjátadókon és a késő esti tévében. Kendrick és zenekara a továbbiakban is szerepelt A Colbert-jelentés , A Ma esti műsor Jimmy Fallon főszereplésével , és a Grammy-k platformok a kiadatlan dalok bemutatására, azt állítva, hogy soha nem látják a napvilágot. De minden előadás után a rajongók könyörögtek Kendricknek, hogy adja ki a dalokat - és nyilvánvalóan LeBron James könyörgése győzte meg Top Dawgot a kiadásra cím nélküli unmastered. , a TPAB márciusi meglepetésként. Az eredmény egy újabb kritikusbiztos ajánlat Kendrick Lamar részéről: rész jam session, rész kulcslyuk bepillantást enged a maverick kreatív folyamatába.

A projekt olyasmi, amit rajongói nem szoktak. Míg Kendrick előző albumait figyelmességük és részletekre való odafigyelésük jellemzi, cím nélküli unmastered. kirívóan hiányos. Ezúttal inkább arról van szó, hogy élvezzük a B-oldalak bónuszgyűjteményét, amely nem tette meg a vágást. És bár a dalok nem állnak készen az albumra, határozottan nem dobhatók ki: Kendrick és munkatársai félig-meddig ötletei érdekesebbek, mint néhány kortársa legjobb erőfeszítései. Kendrick apokaliptikus képeket fest és Isten üdvösségéért könyörög a titulus nélküli 01 | 2014. 08.19., És rigmusokkal kereskedik Jay Rockgal és Punch-nal a kisebbségek egyenlőtlenségéről a gyönyörű élő hangszerelés miatt a titulus nélkül 05 | 2014.9.21. A CeeLo még a 06-os címen is felbukkan 2014.30.06., Kíváncsiságot varázsolva arra, hogy kik jöttek még részt ezen a foglalkozásokon, hogy részt vegyenek. Karrierjének ebben a szakaszában majdnem nem meglepő, hogy az album a Billboard 200-on első helyen végzett.

De mivel itt minden alkotói géniusz főződik, a cím nélküli unmastered talán legörömtelibb része. éppen hallja, ahogy Kendrick sütkérezik a pillanatában. Minden stresszel, amelyen felfed Pimpelni egy pillangót , az ember reméli, hogy legalább jól érezheti magát, miközben a rap egyik legnagyobbjaként megalkotja a zenefutást.