Kezdjük itt a dolgokat némi őszinteséggel.
A női rapperek rendkívül durván mennek az üzleti életben, és csak azért kell sokat megtenniük, hogy megszerezzék őket Tábornok tisztelet.
Éppen ezért fontos számunkra ez a cikk (amelyet őszintén szólva pár éve mormolnak e részek körül).
Ez a mi utunk, hogy tiszteletben tartsuk a hihetetlen művészek tehetségét, és a cikk továbbra is élni fog, miután a női hónap hashtagei eltűntek az idővonalról.
Fénykép: Michael Benabib / Michael Ochs Archívum / Getty Images
Ami a kritériumokat illeti: egy egyszerű szavazási folyamatot tettünk közzé, amely az általános minőségre, a láthatóságra és a hatásra összpontosított, és az eredmények valódi vita nélkül meglehetősen nyilvánvalóak voltak. Fontos megjegyezni azt is, hogy azok a művészek, akik nem látták, hogy az albumuk megcsinálta a kivágást, mégis fontos szerepet játszottak mind a 20 projekt befolyásolásában.
Például egy olyan művész, mint Yo-Yo, úttörő volt egy olyan nő bemutatásában, aki szabadon beszélhetett a tesztoszteron jelenlétében. Monie Love mester volt az önértékelés megjelenítésében. És bár biztosak vagyunk benne Lauryn Hill misztifikációja határozottan R & B album, ez nem jelenti azt, hogy a projekt kevésbé klasszikus, mint mindig.
Ez a cikk nem szétválasztást, hanem inkább kultúránkhoz való jelentős hozzájárulás kiemelését jelentette. Ápolja és streamelje ezeket az albumokat (kétlem, hogy ugyanolyan jártas vagy bennük, mint ebben a pillanatban, ha!), Mert a dope zene mindig örökké élni fog. - Trent Clark
[Ezt a bejegyzést frissítettük. A következőket eredetileg 2019. március 30-án tették közzé.]
20. Azealia Banks - Tört drága ízléssel (2014)
Nevezetes egyesek: Yung Rapunxel, 212. (korábban Lazy Jay)
Akár hiszi, akár nem, az Azealia Banks tudja, hogyan kell többet tenni, mint a marhahúst dobni társainak és a közösségi médiának. Stúdió debütáló albuma, Tört drága ízléssel , bebizonyította, hogy nagyon ügyesen állt össze egy hangzatosan összetartó albumot, amelyben a saját éneke és írása volt a főszereplő, senki más nem maga irányítása alatt állt.
A Heavy Metal and Reflective című kislemezt agresszíven ültették be egy nehéz ütő basszus és ködös szintetikus edénybe, amelyet New York város dzsungeléből született költészet termékenyített meg. A bankok kifogástalan íráskészségének világos tükröződése volt. A másik oldalon felajánlotta a boldog, szerencsés Nude Beach a-Go-Go-t, amely fülbemászó alliterációval volt tele a fekete nők kisajátításával kapcsolatban - és ezt nem is tudná.
Ms. Banks emellett kiemelkedő rácsokat is szállított házi visszhang, jazz-rezgések és R & B-tónus alatt. Tört drága ízléssel A legkedveltebb minősége a hip-hop korszerű művészetének keveréke volt, miközben a világ összes ízlésének is tetszett.
Készítése Tört drága ízléssel viharos élmény volt. A bankok a közösségi médiával őszintén háborút folytattak a zeneiparral, az azt irányító fehér férfiakkal és bárkivel, aki haszonszerzés céljából a feketeséget használta fel. Miután három éven át elviselte a felsőbb osztályokat, és elmondta neki, hogy ez nem volt elég jó a slágerek jegyében, mégis összecsapott a kiadófejekkel a Soda és a Chasing Time egyetlen választása miatt. Az Interscope és a Polydor üzletkötése 2013-ban, ami új helyzethez vezetett a Prospect Parkkal 2014-ben.
Tört drága ízléssel kritikai elismerést kapott, amiért fokozatosan kreatív és eredeti volt - csak nem kapta meg a mainstream elismerést.
Sajnos soha nem kaphat újabb lövést egy ilyen eklektikus csomag kiadásáról mindenki teljes figyelmével - Cherise Johnson
20. Foxy Brown - Ill Na Na (tizenkilenc kilencvenhat)
Nevezetes egyesek: Leszek (JAY-Z.), Hazaviszem (f. Blackstreet)
Technikai, bár-bár-rapp, rap-a-ass-off szempontból Foxy Brown az egyik legrosszabb, aki valaha is csinálta - nemtől függetlenül. Az NYC MC-je született és tenyésztette a debütáló album megjelenésekor a mostani beszélgetés legjobb rapperjét Ill Na Na .
A 13 számot tartalmazó nagylemez a történelem egyik legnagyobb éve közepén jelent meg; 1997. Ez a 12 hónap zsúfolásig tele volt műfajmeghatározó kiadásokkal, de ettől függetlenül a Ill Na Na nem lehetett figyelmen kívül hagyni.
Az albumot a Trackmasters készítette, akiknek sikerült komolyan megrendítő hangszereket hozniuk a Foxy töprengő dalszövegeinek hátterébe - különösképpen a Get Me Home című főszereplő (melyen Blackstreet szerepel). Ráadásul a Big Bad Mamma-t felvették az új kiadásba, így az album újabb népszerűségi réteggel növelte a Foxy részvényeit.
A Fox Boogie nem húz ütéseket Ill Na Na miközben a New York-i központú számtalan metszeten átjut a Method Man, Jigga és Havoc segítségével. Ha ezek a már említett férfi rapperek megtestesítik a 90-es évek végi fenyegető New York-i maffiózót, akkor Foxy képviseli a maffiafeleséget, amely még baljósabb a fegyveres szexualitással. A témák Ill Na Na a bűnözői tevékenység, a nagy divat és a nyers szexuális energia körül forog - amelyek mind jelen vannak a hip-hopban, ahogyan ma ismerjük.
A Foxy puszta magabiztossága és ügyes rímelése Ill Na Na a 90-es évek egyik legemlékezetesebb albumává teszi, és katalizátora az ezt követő heves nőies rap hullámnak. - Scott Glaysher
19. Éva - Legyen Éva ... Ruff Ryders első hölgye (1999)
Nevezetes egyesek: Gotta Man, a szerelem vak (f. Faith Evans)
A sikertelen rövid távon Dr. Dre Aftermath-jével Eve lett a Ruff Ryders királynője, amely 1999-re juggernaut rap kiadóvá vált. Frissítse ki a sikerét Ryde vagy Die Vol. 1 a What Ya Want című kislemez hivatalos debütált Legyen Éva ... Ruff Ryders első hölgye , egy olyan kereskedelmi krach, amelynek eredményeként a Philly-bennszülött a harmadik női hip-hop művész lett a Billboard 200 élén (Lauryn Hill és Foxy Brown mögött).
Noha kétszeres platinalemez lett, így kereskedelmi sikert aratott, érdekes, hogy a zene újbóli megtekintése után az LP többnyire mély vágásokból áll (döntően a Swizz Beatz gyártotta). A What Ya Want remix-jén és a Gothal Man féregférgén kívül a projekt elkerülte a crossover díjakat. Például a Love Is Blind második kislemez a gitárvezérelt dallama ellenére sötét - hihetetlen. Még a Heaven Only Knows című lemez is őszintén részletezi útját a sztriptíztől a rapperig (bár anélkül, hogy dicsőítene bármit is).
Debütálása során soha nem használja szexualitását lírai mankóként. A szülővárosi Philly Philly-től Beanie Sigel-ig a 2000-es forgatókönyvig terjedő versig Eve-ben az a ragyogás, hogy a bárjai és az a képessége, hogy megállja a helyét egy hihetetlen lírai stábban a legjobb korban.
Debütálása továbbra is a legtöbbet eladott album és tiszta tervrajz a hihetetlenül sikeres karrierhez ki a mikrofonról . - Riley Wallace
18. Latifah királynő - Üdvözlöm a királynőt (1989)
Nevezetes egyesek: Ladies First (f. Monie Love), őrületem haragja
New Jersey-t nemcsak az 1990-es évek hajnalán, hanem csodálatosan, de fenségesen képviselte a rap királynő Latifah vitathatatlan császárnője. 1989-es debütáló albumán Üdvözlöm a királynőt , DJ Mark The 45 King funky basszusai, az ASR-X dobfelvonulások, a soul és a jazzy kürt minták, valamint Latifah mérvadó vokális stílusa, ügyes és szellemes szójátéka, valamint a Nefertiti maradványait árasztó afrikai uralkodói öltözet viaszra helyezi a feminizmust.
Az album katapultálta őt a rap Afrocentrikus mozgalmának élvonalába Native Tongue haverjai, De La Soul, Jungle Brothers, A Tribe Called Quest, Brand Nubian, KMD és rímpartnere, Monie Love mellett az album átütő Ladies First kislemezén. Latifah olyan vágásokon táncra késztette Önt, mint a Dance 4 Me, a Momma Gather to The Soul Children, a hip-house jam Come Into My House, és rákattint a nyakára lenyűgöző folyamához és kórusához az őrületem haragjában.
Üdvözlöm a királynőt kezdeményezte Latifah sikeres karrierjét a rap játékban és Hollywoodban, amely csaknem 30 évig tartott. Nyomja meg még ma a lejátszás gombot az albumon, és ez továbbra is Latifah parancsára ringatja a fejeket. - Dana Scott
17. Lil Kim - A gyönyörű maffia (2003)
Nevezetes egyesek: Varázspálca (f. 50 Cent), A kiugrás (f. Mr. Cheeks)
Két multi-platina album kiadását követően Kemény mag és A hírhedt K.I.M. , Lil Kim harmadik stúdióalbuma, A gyönyörű maffia , örökre kitörölte a kételyeket, hogy a Hip Hop történelmében elfoglalt helye megérdemli-e a megerősítését.
Az 50 centes, Grammy-jelölt Magic Stick hatalmas kulturális pillanattá nőtte ki magát streaming, közösségi média vagy akár egy varázslatos videó nélkül.
A Can't Fuck With Bee királynővel kedvesen állította magát rap jogdíjként, miközben emlékeztette a naysayereket a játék elsődleges vezetésére. A szenvedélyes Mennyei Atya és az izgalmas Bonnie & Clyde Thug Luv himnusz (Clyde Twista néven) szintén növelte a projekt erejét.
Album bezáró Came Back For You (egy előkészítő készítette) Főiskolai lemorzsolódás Kanye West) csodálatos mozdulatokkal vette át Eve-t és Foxy Brown-t, és rendezett módon lezárta a dolgokat.
Ezenkívül A gyönyörű maffia vitathatatlanul Kim legösszetartóbb kiadása, mivel a Queen Bee Radio skitjeinek beépítése olyan élményréteget hozott létre, amely gyakran hiányzik a 2012 utáni zenéből. Csábító lírai bravúrja végiggondolt gangsta beszéddel, erotikával és magabiztossággal hatotta át a számokat.
Nem meglepő, hogy a reklámgyőzelmek osztályában az album a Billboard 200 5. helyén tetőzött, pillanatok alatt több platinalemez minősítést kapott, és örökké az az időszak marad, amikor a Bee királynő volt a zsebében a zenei karrierje során. - Cherise Johnson
16. Só-N-Pepa - Nagyon szükséges (1993)
Nevezetes egyesek: Shoop, Whatta Man (korábban En Vogue)
Évekkel azelőtt, hogy Missy vétség Elliott neofeminista megközelítést alkalmazott a hip-hop mellett, a Salt-N-Pepa úttörők úgy döntöttek, hogy aláírt tűz-n-jég stílusukkal küzdenek a nőgyűlölő hatalom ellen. Belép Nagyon szükséges , a duó negyedik stúdióalbuma, amely 1993. október 12-én jelent meg. Az album a US Billboard Top 200 Albums Chart 4. helyén tetőzik és ötszörös platinát kap a RIAA-tól. Az album további kétmillió példányt adott el nemzetközileg, hétmillió eladással. Ez a Queens, NY hölgyek számára is pályafutásuk legnagyobb slágerét érdemelte ki (Shoop, amely a poplisták 4. helyét érte el) (Whatta Man, az R & B dalszövegekkel, az En Vogue-nal, amely a Billboard Hot 100 toplistájának 3. helyén tetőzött. ), és az első Grammy-díj (a Top 40 slágerért, a None of Your Business).
A kritikusok és a rajongók egyaránt sikerként értékelték az albumot, és Salt-N-Pepa rapperekből jóhiszemű popsztárokká vált.
De amennyire a DJ Spinderella kiszorította duóban rengeteg pophangú, rádióbarát sláger volt, Nagyon szükséges olyan dalok is szerepeltek, amelyek emlékeztették rajongóikat arra, hogy kik és honnan jöttek. Például valaki bekerül az idegeimre, visszahallgatta azokat a rácsokat, amelyeket a My Mic Sound Nice-n kiállítottak, Pepa géppuskával olyan rúddal, amellyel rám gurultál embered Beemer-jében / És rád nézhettem, és elmondhattam neked húsverő álmodozó volt. A Hajnalhasadás újabb példa a hölgyek 16 köpés képességére, megemelve a klasszikus James Brown szám, a The Grunt basszusát, ezt a mintát korábban a Public Enemy használta az Élő Baseheads Night című számukban, és ezt követően a Wu- Tang Clan és 2Pac.
Függetlenül a megpróbáltatásoktól, amelyeket Cheryl és Sandy később kibírnak, a csoport negyedik albuma egy Nagyon szükséges kiegészítés minden igaz fej albumlistájához. - Bernadette Giacomazzo
15. Nicki Minaj - A Pinkprint (2014)
Nevezetes egyesek: Anaconda, szarvasgomba vaj (korábban Drake és Lil Wayne)
Amikor Nicki Minaj kiadta 2009-es mixét Sugározz fel Scotty , ez megszilárdította őt Hip Hop legújabb feltörekvő rap-kedveseként, és megszerezte neki a Lil Wayne's Young Money Records - akkoriban a legforróbb kiadó - lemezszerződését.
Négy évvel később, miután ő is az eddigi legnagyobb női rap fellépésként szilárdult meg, a New York-i grit rap és a szórakoztató, emészthető, nagy sikerű popdallamok lelkes keverékével ( bocs Rosenberg ), Nicki Minaj kiadta harmadik stúdióját A Pinkprint a rózsaszín péntek korában fogant karakter felmentése a grandiózus jelmezek, színes parókák és a világon kívüli személyiség terápiás hátrahagyásával.
A Pinkprint lényegében Nicki saját igazságára épülő személyes bulvárlapjaként él, és introspektív élményt nyújt a Queens-ben született Onika Maraj életében.
A rendkívül sebezhetővé válástól az All Things Go-nál (az újbóli bevezetés Onikához, a nőhöz), a fájdalmas párkapcsolati kérdések elárulásától (hazudtam), a démonokkal való szembenézésig, a Hot 100 sláger Pills n Potions-on keresztül, Nicki visszaszerezte az elvesztett tiszteletét a már említett színes fénykorában.
2015-ben az 57. Grammy-díjátadón a legjobb rap-album jelölését érdemelte ki. A projekt legjobb lemezét, az Anacondát is jelölték a legjobb rap dalra.
Fontos, hogy a művészek szabadon felfedezhessék kreativitásukat és átlépjék a határokat. Nicki Minaj elsajátította ezeket pop- és hip-hop elemek (lásd a klasszikus Young Money együttműködési szarvasgomba vaja) megragadásával olyan megkerülhetetlen módon, hogy közel egy évtizeden keresztül, kevés versengéssel sikeresen megfertőzte a népi kultúrát.
Olyan kreatív elemek keverésével, mint a tűtoll játék és az a képesség, hogy hatalmas számokat vonzanak az egyesek, A Pinkprint meditatív spot-on projekt és eddigi legjobb munkája. - Cherise Johnson
14. MC Lyte - Lyte, mint szikla (1988)
Nevezetes egyesek: Vékony papír, 10% disz
Attól a pillanattól kezdve, hogy az első frisset felvágják a lemeznyitón, a Lyte Vs. Vanna Wyte, nyilvánvaló, hogy MC Lyte egy klasszikus New York Hip Hop album készítését szándékozta 1988-ban bemutatni, Lyte, mint szikla . A bukás idején mindössze 17 éves album jelentette az első egyéni Hip Hop albumot, amelyet egy női rapper adott ki. A brooklyni tenyésztésű MC az előző évben már megzavarta helyi színhelyét az I Cram The Understand You című művével, amely egy bélfacsaró opus arról szól, hogy egy lány beleszeret egy fiúba, aki megpróbálja elrejteni előtte a repedésfüggőségét - de nem sikerül.
A dal bekerült Lyte, mint szikla 10% Diss, Paper Thin és I am Woman mellett. De Lyte nem egyszerűen a nőiségére támaszkodott - birtokolta - és nem volt hajlandó elhomályosulni, mint valami újszerű cselekedet. Komoly művész volt, aki kemény találatú rímeket, brutálisan őszinte tartalmat és hiteles boom-bap-ot adott elő az Alliance, az Audio Two, a King of Chill és a Paul herceg jóvoltából. Nem félt attól sem, hogy nőgyűlölő MC-ket vagy másolókat helyeztek a helyükre.
A 10% Diss-nél a másik bronxi rappert, Antoinette-t vette célba, mert állítólag ellopta az Audio Two Top Billinjének rúgásait és csapdáit. Verd meg a harapót, a doppingstílust felvevő / Mondd meg az arcodnak, hogy nem más vagy, mint hamisító, szűretlen méreggel rappelt. Bár a projekt csak a Billboard R & B / Hip Hop albumok 50. helyét érte el, a magabiztos női MC-k, köztük Bahamadia, Latifah királynő és Monie Love, teljesen új korszakát nyitotta meg. - Kyle Eustice
13. Foxy Brown - Megtört csend (2001)
Nevezetes egyesek: B.K. Himnusz, ó, igen (pl. Spragga Benz)
Ezt az albumot el kellett volna hívni Az Inga Marchand LP mert leleplezte, hogy Foxy Brown mennyire volt fizikailag és mentálisan beteg (na na). A hírnév egy helluva gyógyszer és Megtört csend figuratív visszatérése volt a rehabilitációs klinikáról a rap laborba. Az album tartalma Foxy középső ujját a rapszakma felé fordította, amely hátat fordított neki. Nem olyan egységeket értékesített, mint a multi-platina debütáló album vagy a nyomon követési erőfeszítések Chyna Doll két évvel később, de az volt jobb .
Megtört csend arról szólt, hogy a szívét - és a jamaicai örökséget - az ujján viseli, és a patois-csipkés áramlás olyan pályákon van, mint a kemény B. Himnusz, a táncház által vezérelt Oh Yeah, és az Asztalok megfordulnak. A Neptunusz cukorkáján még egy popért méltó füligót is adott, hogy könnyebbé tegye a kirakatot.
Az akkori haragkezelési és jogi problémáival kapcsolatos kérdések megválaszolásához beismerte, hogy őrült az utcán és a lírai banán mikrofonján, a Styx-mintavétellel 730. Foxy megrendítően megmutatta kiszolgáltatottságát az édesanyja melletti szívbocsánatban és testvére a Levélben.
Fentről a sziklafenékig haladva, másodéves jinxet szenvedve, a Tha Dogg Pound dalszövegírójával, Kuruptral és a saját és Lil Kim kísérete közti hírhedt szétlövéssel több mint elég mosoda volt ahhoz, hogy kiszellőztessen. - Dana Scott
És Foxy megmutatta, hogy soha nem hajtogatott.
12. Lil Kim - A meztelen igazság (2005)
Nevezetes egyesek: Öngyújtók, Whoa
2005. szeptember 27-én két fontos mérföldkő zajlott le Kimberly Jones életében: hamis tanúzásokkal kezdte börtönbüntetésének első napját, és kiadta a címkét A meztelen igazság , negyedik stúdióalbuma. Az albumnak két nagyon sikeres kislemeze volt - a Lighters Up és a Whoa -, de nem sikerült olyan popkultúra hatást gyakorolni, mint amilyen az olyan kislemez, mint a How Many Licks és a Magic Stick. De hol A meztelen igazság elmaradt a klasszikus zeneszámoktól, több mint pótolta ezt az úttörő vígjáték-skitekkel, amelyeken Adele Givens és egy akkor még ismeretlen Katt Williams szerepelt.
A meztelen igazság Kim brutálisabb oldalát is bemutatta. Talán azért, mert idő előtt állt, vagy talán azért, mert mind felnőtt, vagy talán mindkettő kombinációja miatt. 50 Cent-t és egykori Junior M.A.F.I.A. bandatársak olyan számokra, mint a Helyesírás-ellenőrzés, amelyben csontig pörköli a Lil Cease & Co.-t (Bitch ass srácok / Mert ők a DA oldalán foglaltak állást) és Mr. G-Unit (A te embered, 5-0, nem látom a klubban / Mert kint van a farkában a CT-ben).
Kim nem tévedve, Kim Shut Up Bitch-rel életben megsütötte névtelen gyűlölőit, amelyben minden pletykáról szól, amely valaha róla szólt - kezdve azzal a váddal, hogy Biggie írta az összes bárját, a plasztikai műtétig, sőt, még Star Jonesot is sikerül ledobnia. busz közben (Basszus! Jó érzés kevesebbet fizetni!).
Az évek során Kim a gengszter szuperszexi gumadájából a saját jogán ipari gengszternővé vált. Bár azóta nem adott ki megfelelő albumot (2019. május állítólag ezen változtat), anyát kaptál - ő kellene követelheti a jövedelemadóján. - Bernadette Giacomazzo
11. Bahamadia - Kollázs (tizenkilenc kilencvenhat)
Nevezetes egyesek: Uknowhowwedu, Igazi mézes zsemle (Dat Freak Shit)
A retro-70-es évek Afro Sheen-től csillogó lefújása elhalványult, flegma rímszolgáltatás homályos metaforákkal és csatára kész chutzpával volt a Philadelphia b-lány Bahamádia arzenálja, amely a szülővárosi rap nagyok örökségének folytatásához kellett. Ahogy az album címe is sugallta, Kollázs a keleti parti boom-bap csábító elkészítése hátizsákos turisták számára, és kifinomult dzsessz és neo-soul méltó égésre bármely kávéházban vagy egészséges élelmiszerboltban.
új dalok a rádió hiphopjában
Gang Starr Guru és DJ Premier, valamint Da Beatminerz elágazott Brooklyn-posztjáról, hogy a Bahamadia bemutatkozó albumának produkciójának többségét befűzze, vitathatatlanul a 90-es évek egyik legjobb rapalbuma. Őrült kislemezekkel büszkélkedhetett a Total Wreck, a Ski Beatz és a DJ Redhanded által gyártott Uknowhowedu dzsesszhangjaival, a romantikus I Confess-szel, a True Honey Buns című csoportosító példabeszéddel és a breakdance-inspiráló Three Tha Hard Way-vel. minden férfi helyet foglal minden olyan nő számára, aki titkosítottan akarta ragyogni.
És nem léphetsz a Funky Four + 1 klasszikus Da Jawn Iladelph jazz rap változatába a Gyökerekkel. Valójában nem lehet az egész projekt elöljárója. Sis gonosz volt vele. - Dana Scott
10. Da Brat - Funkdafied (1994)
Nevezetes egyesek: Funkdafied (f. Jermaine Dupri), Adj neki 2 téged
Miután megnyerte a helyi rap versenyét, amelynek díja Kris Krossszal való találkozás volt, a Westside Chicago MC Da Brat-t Jermaine Dupri producerrel mutatták be azok a fiúk, akik az egész világnak szóltak a Jump-nak.
A többi, mint mondják, történelem.
Debütáló nagylemeze Funkdafied még a puszta kontextus szerint is nagyon zseniális: Egy atlantai srác felfedez egy chicagói lányt, és egy kaliforniai swaggerben egy 90-es évekbeli fő LP-t készítenek.
Mivel női (és középnyugati) válaszként fejlesztették ki a Snoop Doggy Dogg-t, Brat bárjai pontosan illeszkedtek a nap gangsta rap-jébe, braggadocióban és nyersségben áztatva. De ahelyett, hogy kemény ütemekkel párosítaná, JD megalkotta ezt a nehéz funk-mintákból felépített vajas hangzásképet, amely az albumot a toplistákra emelte, így Brat lett az első szóló női rapper, aki platinalemez lett.
Az album legnehezebb darabja, a Funkdafied, továbbra is a legmagasabb - és a legkeresettebb - kislemez a Billboard Hot 100 6. helyén áll. Amellett, hogy az Isley Brothers-t a lapok között megfordította hónapokkal a Diddy & Biggie Big Poppa előtt, bevezette a zökkenőmentes rekordkémia Brat és JD között. A másik két kislemez, a Fa All Y’all és a Give It 2 You mindketten a legjobb 40 közé kerültek, és a mai napig dinamit anyagok.
A Brat-nek voltak / vannak rúdjai, és JD inkább hagyta, hogy az erejéig játsszon, ahelyett, hogy megpróbálta más női művészek dobozába tenni, akik hajlamosak voltak nőiességüket zenei személyiségeik előterébe helyezni. Funkdafied jóhiszemű klasszikus, amely tele van feszes, koncentrált, hamisítatlan funk-nal. - Riley Wallace
09. Rah Digga - Piszkos Harriet (2000)
Nevezetes egyesek: Feszes, birodalmi (Busta Rhymes)
A Flipmode Squad első hölgyeként (először a Q-Tip mutatta be Busta Rhymes-nek) Rah Digga rapper rapperje - legelőször is. Miután feljutott a Lyricist Lounge szcénájába, lelkes képessége, hogy abszolút meggyilkolja a verseket, olyan titkos fegyvert adott Flipmode-nak, amelynek nem kellett trükkökre támaszkodnia. Debütáló nagylemeze Piszkos Harriet sok figyelemre méltó kalapácsprojekt mellett áll, amelyet a legendák, a közreműködők, például a DJ Premier, Pete Rock és a vezető ember, Nottz által készített gyönyörű hangzásvilágban elárasztott tolljátéka határoz meg.
A Mr. Walt (Beatminerz) által előállított főszereplő, a Tight szénakészítő rúdjaival lépett színpadra, majd a Break Fool című kislemez következett, amely a Billboard Hot Rap Singles 1. helyén tetőzött. Az album nagy része azonban Carl Thomas egyik szolgáltatásán kívül nem repesztett be semmilyen mainstream üvegplafont, és a dicséretes számok ellenére a projekt nem tudott értékesítési tanúsítványt elérni. Mégis, ez egy olyan projekt, amely (a tudásban lévő fejek számára) kiállja az idő próbáját.
A Premier által gyártott Lessons of Today és a Pete Rock által gyártott What They Call Me (könnyen az egyik legforróbb üteme) időtlen fényességgel bír - akárcsak az egész album. Egy olyan Rolodexszel, amely olyan cselekményeket tartalmaz, mint maga Busta (csak egyetlen szólójátéka volt), magára vállalta, hogy létrehoz egy erős munkacsoportot, amely arra összpontosít, amit az asztalra hozott, anélkül, hogy agresszívan szörfözött volna a kereskedelmi hullámokban. a század eleji ipar nem tudott elmenekülni.
A hip-hop nem él a rádióban. Piszkos Harriet bebizonyította, hogy a CD-lejátszóban élt, és érdemes újra felkeresni. Vagy egy felfedezés. - Riley Wallace
08. Éva - Skorpió (2001)
Nevezetes egyesek: Hadd fújjam le a tudatod (egykori Gwen Stefani), Ki az a lány?
Mire Eve második stúdióalbuma, Skorpió , 2001-ben került a polcokra, a Ruff Ryders első hölgyje meglehetősen nagy sikert aratott a fent említett Hip Hop szupercsoporttal végzett munkájának köszönhetően. Inkább a fiúk közé sorolta magát, és Eve úgy döntött, hogy kerüli azokat az uber-szexi közhelyeket, amelyeket kortársai, Lil Kim és Foxy Brown felkaroltak.
Ehelyett morgolódva és köpködve jött ki a stúdióból, személyiségének gonosz és piszkos részei között ugyanolyan könnyedén és könnyedén váltogatva. És jól jutalmazták erőfeszítéseit: Skorpió A Billboard 200 4. helyén debütált az első héten elért 162 000 példányban, és második legjobb albumává vált a Top R & B / Hip-Hop Albums listáján.
Az album, amely végül platinalemezsé válna, szintén szörnyen sikeres Dr. Dre és Scott Storch által készített Let Me Blow Ya Mind című slágerének köszönhetően segítette Eve-t a mainstreambe való bejutásnak köszönhetően, amelyen a No Doubt frontembere és vendége különleges vendégszereplést mutatott be. A hang edző Gwen Stefani. Az időtlen lemez Grammy-díjat is elnyerné a legjobb rap / énekes együttműködésért.
Még mindig, Skorpió egyszer és mindenkorra bejelentette, hogy a szoknyás pitbull kérge ugyanolyan halálos, mint a harapása ... vagy, pontosabban, a csípése. - Bernadette Giacomazzo
07. Cardi B - Magánélet megsértése (2018)
Nevezetes egyesek: Bodak Yellow, tetszik (R. J Balvin & Bad Bunny)
Alig két évvel ezelőtt, amikor a Cardi B leesett Gangsta Bitch Vol. 1 és kettő , senki nem jósolta volna meg, hogy következő projektje Grammy-díjat nyer a legjobb rap-albumnak; de megtette. 2018-as évek Magánélet megsértése nemcsak a Cardi első hivatalos stúdióalbuma, hanem fogaskerék is minden idők nagyszerű női rap albumainak panteonjában.
Az album cáfolhatatlan kereskedelmi és kritikai sikere Cardi bocsánat nélküli önkifejezéséből származik. Miközben ezt a fülbemászó sláger- és mélyvágás-gyűjteményt készíti, végig önmaga marad, hangsúlyt fektetve arra, hogy ő legyen a legeredményesebb és kétségtelenül a legrosszabb.
Bodak Yellowot használták az album vezető egyedülálló és végső mozgatórugójaként, de a további kislemezek, mint például Bartier Cardi, az I Do és a I Like It, kiemelkedően magas helyezést értek el a Billboard Hot 100-on és azon túl. Annak ellenére, hogy az album kevesebb, mint egy évig jelent meg, nem tagadható, hogy ezek a szénakészítő slágerek visszajátszási értékét és potenciálját a következő 10 évben rotációban lehet. Vannak olyan dalok is, mint a Be Careful, amely a rossz szuka személyét jégre hozza, és betárcsázza a szeretetet, a veszteséget és a hűtlenséget, amelyek fájdalompontok, amelyekkel mindenki kapcsolatba léphet.
Az album csak 48 percig tart, ami a mai data-dump szabvány szerint rövid, édes és valójában elég rohadt. Nem lehet megmondani, hogy mi lesz a Cardi B jövőjével, de ha egy biztos, az az Magánélet megsértése modern klasszikusnak kell tekinteni, okurrrr? - Scott Glaysher
[ A főszerkesztő megjegyzése: Igen, össze tudtam volna ütni az értékelés valamivel feljebb.]
06. Lil Kim - Kemény mag (tizenkilenc kilencvenhat)
Nevezetes egyesek: Crush On You (Lil Cease főszereplésével), No Time (f. Puff Daddy)
A 90-es évek közepe a The Notorious B.I.G. mint New York beharangozott királya. Junior M.A.F.I.A. a klikk egyedülálló nője, Lil Kim volt a második legjobb MC. A legénység legmagasabb rangú kislemezei, a Player Anthem és a Get Money két emlékezetes versének két nyara után debütáló albumának megjelenésekor a gumi útnak indult Lil Kim számára Kemény mag 1996 őszén.
Tovább Kemény mag , A Méhkirálynő nemcsak magára váró hölgyként vallotta magát New York királyának háremje között. Olyan klasszikus darabokat csomagolva, mint a Queen Bitch, a Crush On You, a Not Tonight és a Stretch Armstrong által gyártott Big Momma Thang klubcsengő, amely még fejlődő JAY-Z-t tartalmaz, az album vitathatatlanul a legmagasabb szintű női hip-hop album megjelent.
Lil Kim egy napóleoni komplexumban szenvedett, egy százalékos pánikja volt a divatos divatos elitizmussal (a No Time-t a lift-kaszkadőr bizonyítja) és a szexfüggő libidójával, hogy saját játékában megverje férfi társait. (Lásd a művésznevező Álmokat, ami volt nemrégiben a Xeroxedet készítette Nicki Minaj .)
Valósan tartotta, a hip-hop XX kromoszómáinál tartva - miközben újabb X-et adott hozzá, hogy a folyamat során roppant legyen. - Dana Scott
05. Rapsody - Laila bölcsessége (2017)
Nevezetes egyesek: Power (korábban Kendrick Lamar és Lance Skiiiwalker), Sassy
Rapsody karrierje 2017-ben új magasságokba jutott albumának megjelenésével Laila bölcsessége . Az LP az évek óta tartó kemény munka csúcspontja volt, már a Kooley High csoport tagjaként a korai időkre nyúlik vissza.
A 9. Wonder irányításával a Rapsody a 2010-es években széles körben elismert MC lett, és kritikai elismerést kapott olyan projektek iránt, mint pl. A szép ötlete és Szépség és a Szörnyeteg . De úgy tűnt, egy független csapadékként egy olyan helyre telepedett, amelynek zenéjét egyszerűen elcsodálják a dedikáltabb Hip Hop fejek.
Ez mind megváltozott Laila bölcsessége . Az album a JAY-Z Roc Nation első kiadása volt, sőt az első albuma lett a Billboard 200 listáján. És rögtön hagyományos hip-hop remekműveket is gyűjtött, amelyek ritkaságok a mai streaming generációban.
A megnövekedett tudatosság minden bizonnyal segített, de a puszta minősége Laila bölcsessége az, ami valóban tagadhatatlanná tette Rapsody-t. Egy másik szintre emelte játékát a Pay Up ízléses barázdáival és a fáradságos életbeszámolókkal (amint az az album horgonyán, a Jesus Calling-nél hallható volt, hogy összetartó, finoman kidolgozott alkotást alkosson, amely visszhangzott a hallgatókkal. Együttműködés olyan hip-hop szabványosokkal, mint pl. Kendrick Lamar és a Black Thought is megmutatta, hogy több mint képes lógni az elittel.
Laila bölcsessége Grammy jelölést érdemelne a legjobb rap albumért, és a HipHopDX elnevezte 2017 második legjobb rap lemeze év végi díjainkon. A továbbiakban Rapsody-nak még sok éve van hátra, hogy faragja örökségét. De visszatekintve, Laila bölcsessége megerősítette a Hip Hop egyik kiemelkedő nőjének státusát. - Justin Ivey
04. Missy Elliott - Miss E… Tehát addiktív (2001)
Nevezetes egyesek: Get Ur Freak On, One Minute Man (f. Ludacris / JAY-Z a remixen)
Mire a harmadik albuma Miss E… Tehát addiktív körbe gurult, Missy Misdemeanor Elliott-nak senkinek sem kellett bizonyítania. Lenyűgözve legyőzte a másodéves jinx elképzeléseit Da Való Világ , több mint hitgyártónak bizonyult. Azonban ezúttal, miután az első két kiadás alatt csiszolta és finomította stílusát, felemelkedett a következő szintre, olyan hatalmas slágereket ívva, mint a fertőző One Minute Man, Ludacris (és a remixen Trina) és az ő vágott műveivel diszkográfia: Get Ur Freak On.
A projekt teljes egészében Timbaland által gyártott, Missy kiemelkedő szerepével társproducerként működik. A projekt egyensúlyban tartja a dallamokat és a zeneszámokat, ritkán telepedik le állandó hangulatra, vagy hagyja magát dobozba helyezni. Attól kezdve, hogy a mélyen vágott Whatcha Gonna Do-t a Timbo védjegyes dobmintáival lovagolták, a Ginuwine-nel és a Tweet on Take Away-ről krummogni kezdtek, amelyek végül egy Aaliyah-tisztelgéssé váltak - aki három hónappal az album megjelenése után elhunyt - a lemez egy kicsit minden. Apropó a Tweet, ebben az LP-ben való megjelenése hivatalos bevezetőként szolgált, hógolyózva alulértékelt R & B karrier .
A My People egy újabb kritikus lemez volt, amely hatalmas tánc slágerré vált - különösen az európai piacon, tovább erősítve nemzetközi eladásait. Az LP belföldön a második legsikeresebb alkotás, világszerte több mint 1,7 millió példányban értékesítve, összesen 5,3 millió példányban.
Laza, laza, laza! - Riley Wallace
03. Missy Elliott - Építés alatt (2002)
Nevezetes egyesek: Dolgozz, Gossip Folks (f. Ludacris)
Missy Elliottot és Timbalandot kétségtelenül a Hip Hop egyik legikonikusabb rapperjeként / producerként tekintik egyedül ennek az albumnak az erejét. Abban az időben a Timbo hagyományosan hoppos, beatboxos terhelései a csúcshegyére emelkedtek és a pop vonzerejének új szintjét vették fel. Éppen ellenkezőleg, Missy okos dalszövegírása hasonló felfelé haladó pályán volt, ami a korai hangosok átkozottul tökéletes albumában nyilvánult meg.
A szó szoros értelmében, Építés alatt bejelöli az összes négyzetet, amelyek tökéletesen kiegyensúlyozott LP-t alkotnak. Először is, vannak olyan slágerek, amelyek meghatározzák Missy karrierjét, többek között a Work It igazolt platinafestő és a Ludacris által támogatott Gossip Folks. Előbbi a mai eddigi legnagyobb önálló dala, amely női rapperek egy generációját kelti, akik kényelmesen rappelnek arról, hogy a szexualitást saját kezükbe veszik. Nem is beszélve arról, hogy mindkét pálya a mai napig ütközhet a klubban.
A tetőfedők mellett rengeteg erős rap-vágás van, amelyek Missy lírai karaját mutatják be. Félig kopogtatva / félig harmonizálva indítja el az albumot a fellendüléses Bring the Pain-en, amely magában foglalja a Method Man szoros reprízióját (JAY-Z, Beyoncé és TLC is szép munkát végzett az albumon).
Missy ebben a 13 számban kezdi igazán összefonni a rappelést és az éneklést. A Play That Beat és a Hot példa arra, hogy Missy kezeli az összes vokált - a versek rappelésétől kezdve az excentrikus kórusok leadásáig, sőt a saját fülbemászó koktéljukká való összemosódásig.
Bármi legyen is a hangulata, legyen az sebezhető, győztes vagy valahol a kettő között, Missy Építés alatt tagadhatatlan pálya van, és csak a saját átkozott énje illik hozzá. - Scott Glaysher
02. Rapsody - EVE (2019)
Nevezetes egyesek: Ibtihaj (volt GZA & D’Angelo), Nina
Marlanna Evans mint Amerika egyik legválogatottabb és legszétválasztottabb kulturális csoportjának kiemelkedő tagja, 2019-ben fekete nőként ismerte, lírai kijelentéseinek azt a komplex elbeszélést kellett képviselnie, amellyel származása az idők hajnala óta szembesült.
EVE , az észak-karolinai bennszülött harmadik stúdiófeszítése, a réteges segédprogramot tartalmazza. Az afrikai-amerikai női erőművek vérével, lelkével és könnyeivel faragott albumsorozat egy fekete történelemórát ad a hallgatóknak, amely szégyent okoz a múlt februárban. Rap rendíthetetlen hozzáállása a nővérek felemeléséhez szintén áthelyezi az album energiáját a #MeToo poszt irányába, ahol a tiszteletnek automatikusnak kell lennie.
A premier MC kezdettől fogva nem hagyja nyugodtan hallgatni a hallgatóságot, és a parázs-érzelmű Cleo-t hallgatja: Mire jó nekik a fekete nők? / Rabszolgaságban erőszakoltak meg minket, megint erőszakoltak minket, mielőtt elemezték volna a nők erejét (Serena), kitartását (Myrlie), arcszínét (Iman), sőt swaggerjét (Michelle).
Gazdag hangszereket és vibráló basszust alkalmazó albummal, amelyet a 9. Wonder és más megbízható Soul Council-tagok szereztek, EVE nem hagyott hibát, miközben Rapsody komoly lépéseket tett a még mindig kezdő pályafutása során. - Trent Clark
01. Missy Elliott - Leves repülés után (1997)
Nevezetes egyesek: Az eső (Supa Dupa Fly), Sock It 2 Me (f. Da Brat)
Soha nem volt semmi apró vagy recesszív Missy Misdemeanor Elliott. A hangjától kezdve a karrierjén át az eredeti testalkatáig minden nagyobb volt, mint az élet. Nagy volt, fekete és gyönyörű - és 1997-es Leves repülés után felejthetetlen módon jelentette be érkezését a Hip Hop játékba.
Elliott már kritikai elismerést kapott a dalszerző közreműködéséért Aaliyah's-hoz Egy a millióhoz albumot, és ezek az elismerések debütáló albumával folytatódtak. Ő volt az első női rapper, aki fellépett a Lilith vásáron, és a kritikusok és a rajongók egyaránt dicsérték Elliott munkájának futurisztikus hangzását Timbaland szuperproducerrel, aki hosszú távú munkatársa lesz.
Az album vezető dala, az Eső (Supa Dupa Fly) egy klasszikus Tina Turner-szám mintáját tartalmazta, és volt egy észbontó zenei videója, amelyet Hype Williams rendezett. Elliott egy halszemen átlőtt felfújható szemeteszsákban szerepelt. lencse.
De nem sokszor ismerik el a géniuszokat a maguk idejében - és ez alól a vétség sem volt kivétel. A Hip Hop történelmének ebben az időszakában a 2Pac és Biggie nemrégiben lelőttek, és az egyes partvidékek visszavonultak sarkukba, hogy megnyalják a sebeiket és kiadják az albumaikat, remélve, hogy a zene üdülőként szolgál törött hídjaikhoz.
Akkor hol illett egy nagy lány a virginiai Portsmouth-ból a pantheonba, különösen egy olyan világban, ahol a nők alig voltak többet, mint a kapucnis díszek?
Talán csak most tudjuk értékelni, miután az 1990-es évek traumájától ennyi év eltelt Leves repülés után az úttörő számára, hogy az volt. Hogyan nem csodálkozhat a futurisztikus bólintás-kacsintás után a Musical Youth's Pass The Dutchie-nek (7. szám Pass The Blunt), amikor az áll játékosan ellenőrzi a gyűlölőket? Vagy a borzalmasan alulértékelt Barátságos égbolt, amely az R&B legenda, Ginuwine szívszorítóan pompás megjelenését mutatta be?
A bizonyíték a csomagban található: Missy Elliott a műfaji folyékonyságával jóval előrébb tartotta a korát, a jobb fordulat híján - de Leves repülés után volt, és továbbra is meghatározó album. Minden zene számára - Bernadette Giacomazzo
